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[황건하] ‘팬텀싱어3′ 라비던스, 두 번째 미니앨범 발매 “4인 개성 담았다”
2022.06.15

▲ 크로스오버 그룹 라비던스.ⓒ네오트렌드뮤직

크로스오버 그룹 라비던스가 오는 23일 두 번째 미니앨범 ‘4⁴’을 발매한다.

라비던스는 JTBC 오디션 프로그램 ‘팬텀싱어 3’에서 준우승을 차지한 4인조 그룹이다. 베이스 김바울, 테너 존노, 소리꾼 고영열, 뮤지컬 배우 황건하로 구성됐다.

이번 앨범에는 맴버 모두가 프로듀서로 참가해 국악, 네오소울, K-클래식에 이르기까지 4명의 개성을 네 장르의 음악으로 담았으며, 가장 라비던스의 음악적 색깔이 잘 드러나는 곡들로 구성했다.

앨범 제목 ‘4⁴’은 라비던스의 4명의 음악적 개성과 장르를 표현하고, 앞으로 라비던스의 행보에 집중하기 위한 포부를 담고 있다.

네오트렌드뮤직 관계자는 “4명의 맴버들이 직접 작사, 작곡, 믹싱까지 참가해 라비던스만이 보여줄 수 있는 가장 한국적인 크로스오버의 소리를 들을 수 있을 것”이라며 “열심히 준비했으니 많은 관심과 응원 부탁한다”고 전했다.

라비던스는 오는 26일 연세대학교 백주년기념관 콘서트홀에서 첫 번째 팬미팅 ‘랄랄라 RaRaRa’을 가질 예정이며, 7월 2일에는 ‘쇼케이스&앨범 팬사인회’를 연다.

한편, 라비던스는 지난 3월 맴버 고영열을 주축으로 네오트렌드뮤직을 설립했다. 4명의 아티스트들이 주도적으로 회사를 이끌어가고 있으며, 팬들과의 소통과 음악 작업을 활발히 준비하고 있다.

뉴데일리 / 신성아 기자 (mistery37@hanmail.net)

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[조정은,윤공주,양희준,황건하] [공연소식] 뮤지컬 ‘어차피 혼자’ 9월 개막…조정은·윤공주 출연
2022.06.14

‘아이다’ 주요곡 스페셜 라이브·’번지점프를 하다’ 리허설 생중계

뮤지컬 ‘어차피 혼자’
[PL엔터테인먼트 제공]

(서울=연합뉴스) 김경윤 기자 = ▲ 뮤지컬 ‘어차피 혼자’ 9월 개막 = 제작사 PL엔터테인먼트는 9월 6일 서울 종로구 홍익대 대학로 아트센터에서 뮤지컬 ‘어차피 혼자’를 무대에 올린다고 13일 밝혔다.

이 작품은 마흔의 비혼여성으로 혼자인 삶에 익숙해진 구청 무연고 사망자 담당 공무원 독고정순이 구청 복지과 후배인 서산과 함께하며 무관심에서 벗어나 서로를 이해하는 이야기를 담았다.

소시민의 삶을 그린 창작뮤지컬 ‘빨래’의 추민주 연출과 민찬홍 작곡가가 이 작품에서도 함께한다. 독고정순 역은 조정은·윤공주가, 서산 역은 양희준·황건하가 연기한다.

공연은 11월 20일까지 이어진다.

뮤지컬 ‘아이다’
[신시컴퍼니 제공. 재판매 및 DB 금지]

▲ 인터파크·야놀자에서 뮤지컬 ‘아이다’ 주요곡 라이브 방송 = 인터파크와 야놀자가 13일 오후 8시 애플리케이션을 통해 뮤지컬 ‘아이다’ 스페셜 라이브 무대를 선보인다.

이 방송에서는 아이다 역의 윤공주·전나영·김수하, 라다메스 역의 김우형·최재림, 암네리스 역의 아이비·민경아 등 주연 배우 7명이 주요 넘버(곡) 3곡을 부르고 공연 뒷이야기를 전할 예정이다.

실시간 댓글로 예매 인증을 한 관람객 26명을 추첨해 출연진 사인 프로그램북 10개, 사인 폴라로이드 사진 3개, 아이다 자석·컵받침 세트 3개 등을 증정한다.

뮤지컬 ‘번지점프를 하다’ 포스터
[신스웨이브 제공]

▲ 뮤지컬 ‘번지점프를 하다’ 배우·오케스트라 리허설 생중계 = 영화 원작 뮤지컬 ‘번지점프를 하다’의 시츠프로브(배우와 오케스트라가 호흡을 맞추는 리허설) 현장이 13일 오후 7시 네이버 나우, 쇼핑 라이브, 메타씨어터를 통해 생중계된다.

제작사 신스웨이브는 이날 리허설에서 새롭게 편곡한 넘버 등 15곡을 선보인다고 밝혔다.

국어교사 서인우 역의 이창용·조성윤·정택운, 인우의 첫사랑 인태희 역의 최연우·이정화·고은영, 태희와 닮은 학생 임현빈 역에 정재환·최민기, 어혜주 역의 이휴·지수연 등 주요 출연진이 리허설에 모두 참석한다.

이 작품 원작은 2001년 개봉한 이병헌·이은주 주연의 동명 영화다. 성별과 죽음, 과거와 현재를 뛰어넘는 사랑 이야기를 담았다. 오는 22일 서울 종로구 홍대 대학로 아트센터 대극장에서 개막한다.

연합뉴스 / 김경윤 기자 (heeva@yna.co.kr)

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[조정은,윤공주,양희준,황건하] 뮤지컬 ‘어차피 혼자’, 초연 캐스팅 공개 … 9월 6일 개막
2022.06.14

▲ 사진 : PL엔터테인먼트

[스포츠W 임가을 기자] 뮤지컬 ‘어차피 혼자'(제작:PL엔터테인먼트/프로듀서:송혜선)가 오는 9월 6일 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서 개막한다.

뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 2013년 CJ문화재단의 ‘크리에이티브마인즈’ 리딩 공연을 통해 처음 공개 되었던 작품으로, 9년이 지난 2022년, 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서의 초연 소식을 알렸다.

뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 지난 2019년 공연되었던 ‘스웨그에이지: 외쳐, 조선!’의 제작사 PL엔터테인먼트의 두 번째 한국뮤지컬이다.

당시 PL엔터테인먼트는 ‘한국인이라면 누구나 느낄 수 있는 우리의 정서가 녹아 든 작품, 우리들의 이야기를 하고 싶다.’라는 포부를 밝힌 바 있었다. 그 포부에 걸맞은 두 번째 작품에 뮤지컬 ‘빨래’의 두 주역 추민주 작/연출과 민찬홍 작곡가가 함께 한다

‘빨래’는 초연 이후 17년간 총 5,000회의 공연으로 약 80만의 관객들을 만난 스테디셀러 창작 뮤지컬이다. 고된 서울 살이의 애환 속에서 찾은 작은 희망만으로도 다시 일어설 원동력을 얻는 소시민들의 현실적인 이야기를 따뜻하게 그려낸 두 창작자의 감성과 PL엔터테인먼트의 작품관이 뮤지컬 ‘어차피 혼자’를 통해 맞물릴 예정이다.
이번 작품의 개막 소식을 알리며 송혜선 프로듀서는 “2013년 ‘어차피 혼자’의 리딩 공연을 관람했을 당시 마음 한 켠에 자리했던 따뜻한 잔상이 지난 2년 간의 코로나 시대를 겪으면서 다시 떠올랐다. ‘나홀로족’, ‘1인가구’라는 말이 시대의 자연스러운 변화인 것처럼 받아들여지는 사회 분위기지만 문득 ‘우리는 정말 괜찮은 걸까?’ ‘외로움이라는 감정을 숨기는 것에 익숙해진 것은 아닐까?’ 라는 생각이 들었고, 지금 이 시점에 우리 관객들과 이 이야기를 함께 나누고 싶었다. ‘어차피 혼자’를 통해 매일을 버티며 살고 있는 관객들이 위로 받았으면 좋겠다”라며 작품 제작의 의의를 전했다.

뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 초연에 함께 할 캐스팅 라인업을 공개했다.
남구청 복지과에서 무연고 사망자를 담당하는 마흔의 비혼 여성 ‘독고정순’역은 조정은과 윤공주가 맡았으며, 남구청 복지과의 신입사원 ‘서산’역엔 양희준과 황건하가 캐스팅됐다.

이 밖에도 지역 구의 발전과 복지를 위해 애쓰는 것으로 유명해진 정치인, ‘서남식구청장’역에 이갑선과 최영우, 재개발이 논의 중인 산장아파트 주민들의 사정을 속속들이 알고 있는 명물 ‘보험왕’역에 이세령과 허순미, 이슈가 있는 곳에 언제나 나타나는 ‘육기자’역에 이경수, 이형훈이 캐스팅 되었다.

또한 산장 아파트의 ‘관리인’이자 노년의 낭만주의자로 장격수가 캐스팅 되었고, ‘독고정순 엄마’역에는 김지혜, 남구청장의 오른팔 ‘염계장’역에 심우성, 구청직원에는 강동우, 노현창, 김혜미, 김채은 배우가 이름을 올렸다.

한편 뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 화려한 초연 캐스트를 발표함과 동시에 넘버 “그날 아침”의 뮤직비디오를 공개했다.

‘외로움’을 느끼지 못 할만큼 ‘혼자’인 것에 익숙해진 ‘독고정순’, 곁에 있지만 화해할 수 없는 가족, 정체 모를 막막한 두려움 속에서 ‘혼자’임을 처절히 느끼는 ‘서산’, 남구청 복지과의 선후배로 만난 두 사람 사이의 무관심과 경계가 조금씩 사라지면서 부르는 넘버이다.

‘어차피 혼자’의 2013년 리딩공연 영상으로 시작하는 뮤직비디오는 배우들의 녹음 현장 영상과 함께 이번 공연의 개막 1년 여 전부터 작품을 준비해온 배우, 스태프들의 모습을 엿볼 수 있다.
뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 오는 9월6일부터 11월 20일까지 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서 공연된다.

스포츠W / 임가을 기자

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[조정은,윤공주,양희준,황건하] 뮤지컬 ‘어차피 혼자’ 9월 초연..조정은·윤공주 출연
2022.06.14

9월 6일 홍익대 대학로 아트센터 대극장 개막

뮤지컬 ‘어차피 혼자’가 9월 6일 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서 개막한다.

뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 2013년 CJ문화재단의 ‘크리에이티브마인즈’ 리딩 공연을 통해 처음 공개 되었던 작품으로, 관객과 평단에게 인간 본연을 위로하는 ‘휴머니즘’을 담고 있다는 평을 받았다.

ⓒPL엔터테인먼트

지난 2019년 파격적인 신진기용과 참신한 소재로 주목을 받았던 ‘스웨그에이지: 외쳐, 조선!’의 제작사 PL엔터테인먼트의 두 번째 한국뮤지컬이다. 초연 이후 17년간 총 5000회의 공연, 약 80만의 관객을 모은 뮤지컬 ‘빨래’ 신화의 두 주역 추민주 작·연출과 민찬홍 작곡가가 함께 한다.

송혜선 프로듀서는 “2013년 ‘어차피 혼자’의 리딩 공연을 관람했을 당시 마음 한 켠에 자리했던 따뜻한 잔상이 지난 2년간의 코로나 시대를 겪으면서 다시 떠올랐다. ‘나홀로족’ ‘1인가구’라는 말이 시대의 자연스러운 변화인 것처럼 받아들여지는 사회 분위기지만 문득 ‘우리는 정말 괜찮은 걸까?’ ‘외로움이라는 감정을 숨기는 것에 익숙해진 것은 아닐까?’라는 생각이 들었고, 지금 이 시점에 우리 관객들과 이 이야기를 함께 나누고 싶었다. ‘어차피 혼자’를 통해 매일을 버티며 살고 있는 관객들이 위로 받았으면 좋겠다”라며 작품 제작의 의의를 전했다.

역사적 초연에 함께 할 캐스팅 라인업도 공개됐다. 남구청 복지과에서 무연고 사망자를 담당하는 ‘독고정순’ 역은 조정은과 윤공주, 남구청 복지과의 신입사원 ‘서산’ 역엔 양희준과 황건하가 캐스팅됐다.

이밖에도 지역구의 발전과 복지를 위해 애쓰는 것으로 유명해진 정치인 ‘서남식구청장’ 역에 이갑선과 최영우, 재개발이 논의 중인 산장아파트 주민들의 사정을 속속들이 알고 있는 명물 ‘보험왕’ 역에 이세령과 허순미, 이슈가 있는 곳에 언제나 나타나는 ‘육기자’ 역에 이경수와 이형훈, 산장 아파트의 ‘관리인’이자 노년의 낭만주의자로 장격수가 캐스팅 됐다.

또 ‘독고정순 엄마’ 역에는 김지혜, 남구청장의 오른팔 ‘염계장’ 역엔 심우성, 구청직원에는 강동우·노현창·김혜미·김채은 배우가 이름을 올렸다.

‘어차피 혼자’는 9월 6일부터 11월 20일까지 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서 공연된다.

데일리안 / 박정선 기자

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[조정은,윤공주,양희준,황건하] 윤공주 조정은 출연, 나홀로족 그리는 뮤지컬 ‘어차피 혼자’ 초연 온다
2022.06.14

[뉴스엔 이슬기 기자]

뮤지컬 ‘어차피 혼자’가 초연 캐스팅 라인업을 공개했다.

뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 지난 2013년 CJ문화재단의 ‘크리에이티브마인즈’ 리딩 공연을 통해 처음 공개 되었던 작품이다. 관객과 평단에게 인간 본연을 위로하는 ‘휴머니즘’을 담고 있다는 평을 받았다. 그리고 9년이 지난 2022년, 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서의 초연 소식을 알렸다.

‘어차피 혼자’는 ‘스웨그에이지: 외쳐, 조선!’의 제작사 PL엔터의 두 번째 한국뮤지컬이다. 당시 PL엔터테인먼트는 ‘한국인이라면 누구나 느낄 수 있는 우리의 정서가 녹아 든 작품, 우리들의 이야기를 하고 싶다’라는 포부를 밝힌 바 있다.

또 ‘빨래’ 신화의 두 주역 추민주 작/연출과 민찬홍 작곡가가 함께 한다. 고된 서울 살이의 애환 속에서 찾은 작은 희망만으로도 다시 일어설 원동력을 얻는 소시민들의 현실적인 이야기를 따뜻하게 그려낸 두 창작자의 감성과 PL엔터테인먼트의 작품관이 만나 들려줄 ‘우리’의 이야기에 귀추가 주목 된다.

이번 작품의 개막 소식을 알리며 송혜선 프로듀서는 “2013년 ‘어차피 혼자’의 리딩 공연을 관람했을 당시 마음 한 켠에 자리했던 따뜻한 잔상이 지난 2년 간의 코로나 시대를 겪으면서 다시 떠올랐다. ‘나홀로족’, ‘1인가구’라는 말이 시대의 자연스러운 변화인 것처럼 받아들여지는 사회 분위기지만 문득 ‘우리는 정말 괜찮은 걸까?’ ‘외로움이라는 감정을 숨기는 것에 익숙해진 것은 아닐까?’ 라는 생각이 들었다”며 “지금 이 시점에 우리 관객들과 이 이야기를 함께 나누고 싶었다. ‘어차피 혼자’를 통해 매일을 버티며 살고 있는 관객들이 위로 받았으면 좋겠다”라며 작품 제작의 의의를 전했다.

남구청 복지과에서 무연고 사망자를 담당하는 ‘독고정순’역은 조정은과 윤공주가 맡았다. 남구청 복지과의 신입사원 ‘서산’역엔 양희준과 황건하가 캐스팅됐다.

이 밖에도 지역 구의 발전과 복지를 위해 애쓰는 것으로 유명해진 정치인, ‘서남식구청장’역에 이갑선과 최영우, 재개발이 논의 중인 산장아파트 주민들의 사정을 속속들이 알고 있는 명물 ‘보험왕’역에 이세령과 허순미, 이슈가 있는 곳에 언제나 나타나는 ‘육기자’역에 이경수, 이형훈, 산장 아파트의 ‘관리인’이자 노년의 낭만주의자로 장격수가 캐스팅 됐다. ‘독고정순 엄마’역에는 김지혜, 남구청장의 오른팔 ‘염계장’역엔 심우성이 출연한다. 구청직원에는 강동우, 노현창, 김혜미, 김채은 배우가 이름을 올렸다.

탄탄한 실력을 지닌 관록의 배우들과 개성이 돋보이는 배우들의 조화가 극의 탄탄함을 더해줄 것으로 기대된다.

뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 9월 6일부터 11월 20일까지 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서 공연된다. (사진=PL엔터테인먼트)

뉴스엔 / 이슬기 기자(reeskk@newsen.com)

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[조정은,윤공주,양희준,황건하] 뮤지컬 ‘어차피 혼자’, 9월 초연…조정은·윤공주 출연
2022.06.14

기사내용 요약

창작진에 뮤지컬 ‘빨래’ 콤비 추민주·민찬홍

[서울=뉴시스]뮤지컬 ‘어차피 혼자’에서 ‘독고정순’ 역을 맡은 조정은, 윤공주 캐릭터 포스터. (사진=PL엔터테인먼트 제공) 2022.06.13. photo@newsis.com *재판매 및 DB 금지[서울=뉴시스] 강진아 기자 = 뮤지컬 ‘어차피 혼자’가 오는 9월6일부터 11월20일까지 서울 종로구 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서 초연한다.

창작진으로 뮤지컬 ‘빨래’의 추민주 작·연출과 민찬홍 작곡가가 함께 한다. 2013년 CJ문화재단의 ‘크리에이티브마인즈’ 리딩 공연을 통해 처음 공개됐던 작품으로, 제작사 PL엔터테인먼트의 두 번째 한국뮤지컬이다.

남구청 복지과에서 무연고 사망자를 담당하는 ‘독고정순’ 역은 배우 조정은과 윤공주가 연기한다. 조정은과 윤공주가 한 작품에서 같은 캐릭터로 캐스팅된 건 이번이 처음이다. 일에만 몰두하느라 자신의 주변은 물론 자기자신 조차도 돌보지 못하고 살아가는 마흔의 비혼 여성 독고정순을 서로 다른 매력으로 그려낼 예정이다.

남구청 복지과의 신입사원 ‘서산’ 역엔 양희준과 황건하가 캐스팅됐다. 양희준은 2019년 뮤지컬 ‘스웨그에이지: 외쳐, 조선!’의 ‘단’ 역으로 출연해 같은해 한국뮤지컬어워즈 남자 신인상을 거머쥐었다. JTBC ‘팬텀싱어3′에서 결성된 크로스오버 그룹 ‘라비던스’의 멤버 황건하는 지난해 뮤지컬 ‘금악’으로 데뷔했다.

이 밖에도 지역 구의 발전과 복지를 위해 애쓰는 것으로 유명해진 정치인 ‘서남식구청장’ 역에 이갑선과 최영우, 재개발 논의 중인 산장아파트 주민들의 사정을 속속들이 알고 있는 명물 ‘보험왕’ 역에 이세령과 허순미, 이슈가 있는 곳에 언제나 나타나는 ‘육기자’ 역에 이경수와 이형훈 등이 출연한다.

송혜선 프로듀서는 “2013년 리딩 공연 관람 당시 마음 한 편에 자리했던 따뜻한 잔상이 지난 2년간 코로나19 시대를 겪으며 다시 떠올랐다. ‘나홀로족’, ‘1인가구’라는 말이 자연스러운 변화인 것처럼 받아들여지는 사회 분위기지만 문득 ‘우리는 정말 괜찮은 걸까?’, ‘외로움이라는 감정을 숨기는 것에 익숙해진 것은 아닐까’라는 생각이 들었다. 지금 이 시점에 관객들과 이 이야기를 함께 나누고 싶었다”고 밝혔다.

뉴시스 / 강진아 기자(akang@newsis.com)

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[김수하] 운명처럼 부활한 무대, 꽉 찬 객석이 다 내 편 같아
2022.06.07

[유주현의 비욘드 스테이지] 뮤지컬 ‘아이다’ 두 주역 김수하·민경아

뮤지컬계 티켓파워는 통상 남자배우들이 쥐고 있다. 서양 고전 명작을 원작 삼는 무대가 많은 대극장 계열에선 더욱 그렇다. 요즘은 많이 다양해졌지만, 전통적으로 남자배우들이 멋짐을 폭발시키는 영웅서사에서 여배우들이 서포트 역할에 머무는 작품이 많았기 때문이다.

‘아이다’ 만큼은 달랐다. 국내 뮤지컬 산업 초창기이던 2005년 초연된 ‘장군과 공주의 러브스토리’이지만, 장군인 라다메스 보다 아이다와 암네리스라는 두 공주가 부각됐다. 역대 주인공들인 옥주현·정선아, 윤공주·아이비가 팽팽한 대결구도를 이루며 주요 뮤지컬상 후보에 나란히 오르기도 했다.

이번 시즌 아이다와 암네리스로 합류한 뉴캐스트 김수하(28)와 민경아(30)도 그 계보를 잇는다. 김수하는 ‘미스 사이공’ 오리지널 투어 주인공으로, 민경아는 지난해 ‘시카고’에 발탁되며 주목받고 있는 차세대 스타들. 대중적 인지도보다 탄탄한 실력만으로 마니아 팬덤을 확보한 경우라 더 눈길이 쏠린다.

엘튼 존·팀 라이스의 브로드웨이 원작

이들을 만난 건 두 사람의 첫공 바로 다음날이었다. 사실 무대를 보고 깜짝 놀랐다. 시그니처 넘버인 일명 ‘충분해’(Dance of the Robe) 장면부터 시종일관 폭풍성량을 과시하는 김수하, 무대를 열고 닫는 무게감과 통통 튀는 코믹연기를 거침없이 오가는 민경아는 이미 ‘라이징’이 아니라 ‘대배우 각’이었다. 오랜만에 띄어앉기와 함성자제 없이 개막한 공연을 찾은 관객들도 아낌없는 환호와 열광을 보냈다.

“직전까지 엄청 떨었는데 막상 무대에 서니까 차분해졌어요. 제가 첫곡을 시작하며 막을 열어야 되는데, 객석이 다 내편인 것 같은 느낌이 들더군요. ‘얼마나 잘하나 보자’가 아니라 ‘너희를 환영할 준비가 됐다’는 느낌? 그래서 지금까지 했던 첫 씬 중에 제일 잘했어요. 부르면서도 이게 무슨 일이야, 내가 너무 잘하고 있네 싶었죠.(웃음) 객석을 꽉 채운 관객에게 큰 힘을 받은 것 같아요.”(경아)“저도 개막 전엔 작품을 끌고나가는 사람이란 생각이 지배하면서 압박감이 컸거든요. 꿈에서까지 ‘충분해’를 부르며 대회를 나갈 정도였죠.(웃음) 리허설 때도 가슴이 터질듯했는데, 꽉 찬 객석 보는 순간 정말 행복했어요. ‘충분해’를 부르니 박수가 안 끝나고 함성까지 들리는데, ‘아, 내가 이것 때문에 하는 거였지’ 싶더군요.”(수하)

이번 시즌 ‘아이다’가 특별한 건 2019년 마지막 시즌을 선언했다가 부활했기 때문이다. ‘아이다’는 2000년 브로드웨이에서 초연된 엘튼 존, 팀 라이스 콤비의 대표작인데, 제작사 디즈니가 뉴 프로덕션을 만든다며 전세계에서 라이선스를 거둬들이기로 한 것. 하지만 팬데믹 탓에 제대로 마무리를 못해 다시 돌아왔고, 두 사람은 진짜 마지막일지도 모르는 기회를 잡았다.

뮤지컬 ‘아이다’에 뉴캐스팅으로 합류해 호평받고 있는 민경아(왼쪽)와 김수하. 박종근 기자

“제가 ‘충분해’로 대학에 붙었어요. 또 학교 축제 갈라에서 그 곡을 불렀던 영상으로 유명해지기도 해서 ‘아이다’는 저에게 선물같은 작품이에요. 꼭 한번 실제 무대에 서보고 싶은 로망이 있었죠. 지난 시즌 일정이 안 맞아 훗날 뉴 프로덕션에 도전하려고 했는데, 운명처럼 제게 왔네요. 내가 해야만 하는구나. 마치 공주의 운명을 받아들인 아이다의 마음이랄까요.(웃음)”(수하)“저는 10년 전 공연을 학교 동기들이 보고 와서 암네리스에 제가 딱이라는 얘기를 했었거든요. 너무 매력적이고 사랑스러운 역할이라고.(웃음) 지난 시즌 마지막이라길래 내 것이 아닌가 보다 했는데, 이렇게 만나게 됐네요.”(경아)

‘아이다’는 그간 국내에서만 100만 관객을 모은 스테디셀러로, 이번 시즌에도 윤공주·아이비·전나영·김우형·최재림을 비롯해 앙상블까지 백전노장들로 포진된 완성도 높은 무대를 자랑한다. 뉴캐스트이자 막내인 두 사람이 느끼는 부담이 유독 큰 이유다. 둘 다 입체적으로 변화하는 성장 캐릭터가 부담스럽다며 입을 모았지만, 걱정할 필요는 없어 보였다. 개막 초기지만 이미 아이다와 암네리스 그 자체인 양, 역할에 푹 빠져 있기 때문이다. 뮤지컬치고 수위가 높은 편인 애정씬도 문제없다고 했다.

“사랑 나누는 장면은 연출님이 ‘보기에 불편해야 한다’고 하셨거든요. 실제 상황이라면 누가 보지 않겠지만 무대에서는 관객이 훔쳐보는 느낌이 들 테니까요. 정말 그 순간 우리밖에 없다고 생각하고 연기해요. 상대는 내가 사랑에 빠진 이집트의 한 남자고, 저는 아이다죠. 제 목표는 관객을 불편하게 하는 건데, 연출님도 첫공 보시고 너무 불편했다고, 아주 좋았다고 하셨어요.(웃음)”(수하)“암네리스는 라다메스에게 희망고문을 당하지만 주변에서 얘기해 주는 사람이 아무도 없는 외로운 인물이에요. 공주에게 친구가 아무도 없는 거죠. 누구에게도 속마음을 터놓을 수 없다는 게 아무리 연기라지만 외롭더군요.”(경아)

유독 절친 호흡인 두 사람은 10년 전 입시학원에서 처음 만난 사이다. 두 살 위인 경아가 대입에 성공한 뒤 입시 작품을 수하에게 물려주면서 시작된 인연이다. “그때 전 고3이라 대학에 간 언니가 선망의 대상이었죠. 예쁘고 차가운 얼음공주 느낌이었어요.(웃음) 언니처럼 되고 싶었고, 나중에 언니 공연도 많이 보러 다녔죠.”(수하) “그때부터 눈빛에 열정이 가득한 아이였고, 저도 최선을 다해 입시 안무를 전수해준 기억이 나요. 그후 해외에서 ‘미스 사이공’ 주인공을 한다길래 궁금했죠. 2020년 ‘렌트’ 때 처음 작품으로 만났는데, 역시 잘하더군요. 많은 자극을 받았어요.”(경아)

각각 ‘미스 사이공’ ‘웃는 남자’ 등 섭렵

아이다 역의 김수하(왼쪽)와 암네리스 역의 민경아. [사진 신시컴퍼니]

학원 선후배지만 프로 데뷔는 둘 다 2015년이다. 수하는 웨스트엔드에서 ‘미스 사이공’으로 데뷔해 해외투어 버전에서 맹활약했고, 오는 9월 호주에서 열리는 알랭 부빌과 클로드 미셸 숀버그 뮤지컬 콘서트에 섭외될 정도로 ‘해외파’가 됐다. 경아는 ‘웃는 남자’ ‘레베카’ ‘시카고’ ‘지킬앤하이드’ 등 굵직굵직한 무대의 여주인공을 두루 섭렵했다.

어린 시절부터 배우를 꿈꿨다는 두 사람은 끼가 철철 넘쳤고, “장르를 가리지 않겠다”는 포부에는 무한 가능성이 엿보였다.

“워낙 어릴 때부터 연기를 좋아했어요. 드라마 대사를 다 외워서 어른들 앞에서 연기를 흉내내는 골때리는 아이였죠. 개그 코너까지 따라해서 개그우먼하라는 말도 많이 들었어요. 엄마가 ‘예쁜말 고운말만 하라’고 동요를 시켜서 노래를 시작했는데, 뮤지컬엔 제가 좋아하는 노래와 연기와 춤이 다 있더군요. 하지만 연극도, 매체 연기도 기회가 되면 하고 싶어요. 만능 연기자가 되는 게 꿈이죠.”(경아) “저는 초등학교 때 부모님과 봤던 대학로 소극장 뮤지컬에서 노래하던 배우의 모습이 너무 강렬했어요. 그 언니의 행복한 얼굴이 너무 충격적이라 오히려 공연은 기억에 안 남고 그 장면만 지금까지 또렷할 정도죠. 나도 저렇게 무대에 서면 행복할 것 같았어요.”(수하)

20대에 최고의 무대에 도달한 행운아들이지만, 당찬 MZ세대 답게 바람도 있다. 대형 뮤지컬에서도 고전적인 여성상을 탈피하는 캐릭터가 많아졌으면 한다는 것이다.

“예전부터 주체적인 여성상을 표현해온 디즈니를 ‘리스펙’해 왔고, ‘아이다’ 처럼 여배우가 주목받는 작품을 만나서 행운이고 감사해요. 2019년 국내무대에 ‘외쳐, 조선’으로 처음 섰을 때 여성 관객분들이 폭발적으로 반응해 주시는 걸 보고, 결국 여성 관객이 보고 싶은 건 여자가 강렬한 인상을 남기는 작품이란 걸 알았거든요. ‘아이다’도 관객분들 에너지와 호응이 다르더군요. 이런 작품이 더 많아지면 좋겠어요.”(수하) “암네리스의 눈으로 시작해서 암네리스의 말로 끝내는 무대라서 그런지 커튼콜 끝나고 나갈 때 정말 뿌듯해요. 우리가 관객을 대변한다고 생각하는데, 우리 모습에 대리만족할 수 있는 캐릭터가 많이 생겨나면 관객도 그 안에서 힘 받지 않을까요. 저는 좀 거친 역할도 하고 싶어요. 파워풀하고, 날것 느낌이 나는 역할도 꼭 해보고 싶습니다.”(경아)

중앙선데이 / 유주현 기자 (yjjoo@joongang.co.kr)

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[김수하] [리뷰] 더 애절하고 당당해진 두 공주…신구 배우 조화 돋보인 ‘아이다’
2022.05.31

코로나19로 취소됐던 ‘아이다’ 재귀환
원작 버전으로 볼 수 있는 마지막 기회
지난 시즌 주연·앙상블에 새 출연진 합류
8월 7일까지, 서울 블루스퀘어에서 공연

▲ 2022 뮤지컬 ‘아이다’. (사진=신시컴퍼니 제공)

뮤지컬 ‘아이다’의 원작 버전을 전 세계에서 유일하게 만날 수 있는 기회가 우리에게 다시 찾아왔다.

새로운 ‘아이다’를 선보이기 위해 기존 버전을 마무리한다고 밝힌 원제작사 디즈니의 결정에 따라 2019-2020 그랜드 피날레 시즌으로 ‘아이다’가 찾아왔었으나, 코로나19 확산 사태가 심각해지면서 부산 공연 일정이 전면 취소돼 아쉬움을 안겼다.

하지만 불행 중 다행으로 디즈니가 코로나19로 인해 ‘아이다’ 재정비 계획을 연기하면서, 한국 관객은 다시 한 번 ‘아이다’를 원작의 모습 그대로 볼 수 있게 됐다.

배우 역시 지난 시즌 대부분을 만날 수 있다. 아이다 역의 윤공주·전나영, 라다메스 역 김우형·최재림, 암네리스 역 아이비, 조세르 역 박시원·박성환, 메렙 역 유승엽, 파라오 역 김선동, 아모나스로 역 오세준과 ‘제4회 한국 뮤지컬 어워즈’ 앙상블 상을 수상했던 전체 앙상블이 무대에 다시 오른다.

여기에 오디션을 통해 김수하와 민경아가 각각 아이다, 암네리스 역으로 새로 합류했으니, 신구 배우의 조화 역시 주목할 부분이다.

▲ 2022 뮤지컬 ‘아이다’. (사진=신시컴퍼니 제공)

기자는 아이다 김수하, 라다메스 최재림, 암네리스 아이비로 신구 배우의 조화를 엿볼 수 있는 회차를 관람했다.

2005년 국내 초연 후 다섯 시즌 동안 856회 공연, 누적 관객 92만 명이라는 ‘아이다’의 기록을 입증하듯 공연장은 1층에서 3층까지 관람객들로 붐볐다. 객석엔 빈자리를 찾기가 어려웠다.

작품은 고대 이집트를 배경으로 노예가 된 누비아의 공주 아이다, 이집트 파라오의 딸인 암네리스, 이집트 장군 라다메스 세 사람의 엇갈린 사랑을 그렸다.

현대 메트로폴리탄 박물관의 이집트관. 여러 사람들 속, 우연히 시선이 마주친 두 남녀는 닿을 듯 말 듯 서로를 지나친다. 미라로 전시돼 있던 이집트 공주 암네리스가 그들을 지켜보며 “누구도 갈라놓을 수 없었던 나일강변에서 시작된 전쟁 속에서 피어난 사랑 이야기”로 관객들을 안내한다.

▲ 2022 뮤지컬 ‘아이다’. (사진=신시컴퍼니 제공)

◇ 어긋난 사랑을 딛고 성장하는 공주 ‘암네리스’

‘아이다’의 시작과 끝은 암네리스가 열고 닫는다. 고대 이집트 파라오의 딸 암네리스는 어린 시절부터 라다메스와 함께 자라왔다. 장군이 된 라다메스와의 결혼은 그에게 자연스러웠고, 라다메스를 향한 사랑도 당연했다. 둘 앞에 아이다가 나타나기 전까지는 그랬다.

극 초반 암네리스는 다소 ‘뻔한’ 공주님으로 비친다. 하늘하늘 레이스, 조명을 받아 한껏 빛나는 공단 소재의 옷들로 치장한 그는 “내면 말고 외모만 봐줘 … 평범한 의상을 입느니 차라리 맥주통을 입겠어. 내 드레스가 바로 또 다른 나”라고 외치며 철부지 공주님의 면모를 드러낸다. 한 나라의 공주이지만 나라의 정세 따위는 모른다. 관심조차 보이지 않는다.

자칫 얄미울 수 있는 이 캐릭터는 세 시즌 째 암네리스를 맡은 배우 아이비의 호연 덕에 예쁘고 사랑스럽게 느껴진다. 아이다와 라다메스의 관계를 모른 채, 카랑카랑한 목소리로 내뱉는 대사들로 암네리스는 웃음을 주기도 한다.

▲ 2022 뮤지컬 ‘아이다’. (사진=신시컴퍼니 제공)

그저 허영심에 빠져 있는 것 같지만, 암네리스도 고민이 있다. 백성들이 원하는 인형 같은 ‘공주’의 모습과 진짜 자신 사이에서의 갈등이다. 이런 자신의 마음을 알아주는 노예 아이다를 나중에는 ‘친구’라고 지칭하며, 암네리스는 권위의식 없는 선한 공주로 표현된다.

암네리스의 결혼식 전날, 그는 아이다와 라다메스가 서로 사랑하는 사이라는 걸 알고도 “눈 감은 채 살아왔던 거야, 더는 그럴 수 없어”, “이제는 돌이킬 수 없어”라며 비교적 담담하게 받아들인다.

암네리스는 명분 없는 정복을 위한 전쟁을 멈추게 하고, 라다메스와 아이다의 형벌을 직접 내리는 등 한 나라의 지도자인 진짜 ‘공주’로 거듭난다. 160분(인터미션 포함) ‘아이다’ 속 가장 성장하는 캐릭터는 바로 암네리스가 아닐까.

▲ 2022 뮤지컬 ‘아이다’. (사진=신시컴퍼니 제공)

◇ ‘아이다’에 운명처럼 다가온 김수하

“2년 전 피날레 시즌 ‘아이다’를 보며 ‘나랑은 연이 없나보다’ 생각했는데, ‘아이다’가 다시 돌아온다고 해 오디션을 봤고, 작품을 하게 돼서 운명이라고 느낀다. 한 치의 망설임도 없이 하게 됐다”

지난 24일 진행된 ‘아이다’ 프레스콜에서 배우 김수하가 한 말이다. 김수하는 정말 ‘운명’인가보다 싶을 정도로 아이다를 잘 소화해 낸다.

어리지만 나약하지 않고, 겁나지만 당당하게 운명에 맞서는 아이다를 표정, 손짓, 목소리에 섬세하게 담아낸다.

이집트에 포획당한 순간, 병사의 칼을 빼앗아 자신과 누비아 여인들을 풀어 달라 말하는 아이다의 용기 있는 모습은 어떤 백성이 봐도 공주님이라고 모시고 싶을 것이다.

공주에서 적국의 노예로 전락한 처지임에도 라다메스에게 “넌 우리의 모든 걸 빼앗아 갔어. 헌데 이젠 우리의 영혼까지 원하다니. 절대 빼앗을 순 없어”라고 말한다.

▲ 2022 뮤지컬 ‘아이다’. (사진=신시컴퍼니 제공)

특히, 넘버 ‘댄스 오브 더 로브(Dance of the robe)’에서 김수하의 진가가 발휘된다. 노예가 돼 수용소에서 살고 있는 백성들을 보며 자신은 지도자가 될 수 없다고 주저하던 아이다. 그러나 곡 후반 백성들의 울부짖음에 결국 자신의 운명을 받아들인다.

이 하나의 넘버 내에서 김수하는 자신이 뭘 할 수 있겠느냐며 자책하던 어린 공주에서 지도자로 나아간다. 자신감 없던 목소리는 강해지고, 힘없는 자세는 당당하고 꼿꼿하게 바뀐다. 백성들의 꿈과 희망이 될 수 있다면 “그걸로 충분해”라고 외친다.

관객들은 넘버가 끝난 뒤 아낌없는 환호와 박수를 보낸다. 그 여운을 정말 충분히 즐길 수 있게 무대 감독은 몇 초간의 시간차를 두고 장면을 전환한다. 하마터면 영영 보지 못할 뻔했던 김수하의 아이다를 만날 수 있어 행운이었다.

원작 버전으로 만날 수 있는 뮤지컬 ‘아이다’는 8월 7일까지, 서울 용산 블루스퀘어 신한카드홀에서 공연된다.

경기신문 / 정경아 기자 (ccbbkg@naver.com)

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[양희준] [INTERVIEW] WILL YOU STAY WITH ME_뮤지컬 배우 양희준
2022.05.27

WILL YOU STAY WITH ME

오늘보다 내일이 더 기대된다는 뻔한 표현도 생생히 살아나게 만드는 배우 양희준과의 시간.
editor 손정은 photographer 장호

뮤지컬 <넥스트 투 노멀>이 7년 만에 돌아온다. 그동안 많은 관객들을 애를 태웠던 작품의 귀환 소식에 배우 양희준이 이름을 올렸다. 뮤지컬 <스웨그에이지 : 외쳐, 조선!>으로 신인상을 받은 후, 착실히 성장하고 있는 그가 이번에 입을 옷은 사랑스러운 아들 ‘게이브’. 젊은 배우들에게 한 번쯤 도전해보고 싶은 역할로 손꼽히는 게이브는 여러모로 특별한 캐릭터다. 아빠 댄, 엄마 다이애나, 딸 나탈리의 곁을 지키는 완벽한 아들인 동시에 반전의 중심에 서있는 인물이기 때문. 무대 위의 게이브가 정확히 어떤 존재인가에 대해서는 관객들마다, 배우마다 여러 해석이 자리한다. 하지만 이번 인터뷰에서는 그에 대한 답을 구하는 대신 자신만의 게이브를 찾아 나가는 양희준의 시간을 전하고자 한다. 이 어려운 길을 꿋꿋하게 걸어가고 있는, 당장의 기회보다는 차근차근 내면부터 채워나갈 줄 아는 용기 있는 청년의 이야기 말이다.

오랜만에 돌아왔습니다. 새 작품으로 찾아오기까지 시간이 걸린 이유가 있었나요?
작품을 할 때 에너지를 굉장히 많이 쓰는 편이고, 스트레스를 많이 받는 성격이라서요. 여러 작품을 하기에는 아직 그 정도의 그릇이 되지 않는다고 생각했습니다. 더 좋은 모습을 보여드리고 싶은데 저 스스로 부족함을 많이 느껴서, 재정비하고 좀 더 공부하는 시간을 보냈어요.

첫 뮤지컬이었던 <스웨그에이지 : 외쳐, 조선!>으로 큰 사랑을 받았기 때문에 더 부담이 있었던 걸까요?
당장 제가 갖고 있는 능력에 비해 너무 많은 사랑을 받고 있다는 생각이 들었던 것 같습니다. 주변에서도 소위 말하는 ‘물 들어올 때 노 저어야 한다’는 이야기를 많이 해주셨는데, 저는 조금 다르게 생각했던 것 같아요. 제가 안전한 배를 타고 있어야 노를 저을 수 있는데, 스스로 생각했을 때 그 배가 별로 튼튼해 보이지 않았거든요. 남들이 봤을 때는 멀쩡해 보일 수 있겠지만, 배를 타고 있는 제가 봤을 때는 흠집들이 너무 많다고 느껴서 그걸 메우는 시간을 보냈습니다.

흠집을 수리하던 와중에 게이브를 만난 거군요. 어떤 점에 끌리셨나요?
게이브가 제 나이대의 모든 남자 배우들이 해보고 싶어 하는 캐릭터이기도 하지만, 작품에 먼저 매력을 느꼈습니다. 작품의 메시지와 분위기에 끌렸고, 좋은 곡들도 워낙 많아서 도전해보고 싶었습니다. 저의 한계에 도전해볼 수 있는 작품인 것 같았어요. 그래서 모험을 해보고자 이렇게 부딪혔는데, 지금 연습을 하면서 예상했던 것보다 훨씬 험난한 모험이라는 걸 깨닫고 있어요. 최대한 잘 헤쳐 나가 보려고 노력하고 있습니다.

어떤 부분이 특히 더 험난했나요?
일단 작품 자체가 너무 잘 만들어져 있어서 구멍이 없어요. 작품으로 보면 엄청난 장점이지만 배우의 입장에서는 조금 부담스러운 게, 구멍들이 보이면 제가 자유자재로 헤엄을 칠 수 있거든요. 그런데 잘 짜인 것은 확실하게 답이 있는 것 같아서 상대적으로 자유롭게 수영하기 어려운 것 같아요. 그리고 이전에 게이브 역을 했던 형들이 다들 노래를 너무 잘하는 분들이어서, 형들이 부르는 노래를 얼핏 들었을 때는 쉬워 보일 수 있거든요. 다들 쉽게 소리를 내시니까요. 그런데 막상 들어가 보니 정말 어렵더라고요. 각혈을 한다고 하잖아요, 목에서 피가 난다는 표현이 무슨 말인지 알겠더라고요. 새삼 대단한 분들이라고 여러 번 느끼고 있습니다.

그동안 게이브 역을 거쳐 간 배우들에게 인생 캐릭터를 안겨준 작품이기도 해요. 그 점이 부담스러울 것 같기도 한데요.
그런 부담이 전혀 없다고 말씀드리기는 어렵겠지만 그것보다는 저만의 게이브를 찾지 못하는 것에 대한 걱정이 더 커요. 제가 형들하고 똑같이 한다고 해도 형들보다 더 나은 게이브를 할 수는 없을 것 같거든요. 대신 저만의 색깔이 담긴 캐릭터를 찾으면, 관객분들께 새로운 매력의 게이브를 보여드릴 수 있을 거라고 생각합니다.

인터뷰를 할 때마다 늘 드리는 질문이지만, 이 캐릭터에게는 특히 중요한 질문인 것 같습니다. 게이브는 어떤 존재인가요?
게이브를 맡은 배우들이 공연 직전까지, 어쩌면 공연을 하면서도 고민하는 부분이 될 것 같아요. 저희끼리도 이야기를 많이 하고 있는데, 파고들면 들수록 함정에 빠지기 쉬운 캐릭터인 것 같습니다. 그렇다고 단순하게 접근을 하자니 점점 갈피를 잃게 되는 기분이 들고요. 게이브라는 존재가 딱 그런 느낌이에요. 내 옆에 있는 것 같으면서도 돌아보면 없고, 찾지 않았는데 옆에 있을 때도 있고, 막상 찾으면 없고. 잡힐 듯 잡히지 않고 예측하기 어려운 인물인 것 같습니다.

게이브에 대한 해석도 다양하죠. 그래서 더 고민이 많을 것 같아요.
각 장면에서 게이브가 보여줘야 하는 목표들이 있는데, 그게 쉽지 않더라고요. 장면마다 다를 때도 있고, 심지어 한 장면 안에서도 시시각각 변해요. 그래서 어떻게 해야 더 매끄럽게 관객분들에게 보여드릴 수 있을지 고민하고 있어요. 제가 어떠한 의도를 담아서 표현을 한다고 해도, 관객분들은 각각 다르게 받아들일 수 있을 만큼 열려 있는 인물이기도 해서요. 열심히 고민하고 있습니다.

이 작품을 처음 보실 분들께는 다소 어려운 힌트 같아요. 조금 더 쉽게 다가가 볼까요. 게이브에 대한 첫인상은 어땠나요?
배우들마다 다르긴 하지만, 제가 느끼는 게이브는 완벽한 아들이에요. 모든 어머니가 바라고 원하는 아들이요. 때로는 수다를 편하게 떨 수 있는 친구 같은 아들이기도 하면서, 때로는 의지가 되는 든든한 아들일 때도 있어요. 말 그대로 완벽하죠.

실제로는 어떤 아들이에요?
요새 많이 느끼는 점이… 방금 말씀드렸던 그런 아들과는 되게 동떨어져 있더라고요. 저는 애교도 없고, 듬직한 면도 없는 것 같아서요. 새삼 불효자라는 생각을 했습니다.

캐릭터를 찾아가는 과정에서 연출님이 당부했던 부분이 있나요?
저로서는 참 감사한 부분인데, 워낙 열려 있는 캐릭터이다 보니 무언가를 요구하지 않으시는 편입니다. 틀에 갇히지 않게 해주시고요. 제가 자유롭게 게이브를 찾아다니는 여정을 멀리서 지켜보면서 지원해주고 계셔요.

마음껏 해볼 수 있도록 놀이터에 풀어놓으셨군요.
네, 맞아요. 그러다가 저도 모르게 놀이터 밖으로 나가면 그때 잡아주시죠. 한 발짝 안으로 들어가 보는 건 어떻겠냐고. 크게 벗어나지 않는 선에서는 믿고 맡겨 주시는 것 같아요.

연습을 하며 어려움을 겪고 있는 부분이 있나요?
게이브는 존재하면서 존재하지 않는 인물이기 때문에, 게이브의 감정이 너무 크게 들어가지 않도록 조심하고 있어요. 그 몫은 가족들의 것이고 저의 감정이 요동쳐서는 안 된다고 생각하거든요. 게이브는 주변 인물과 관객분들께 감정을 느끼게끔 만드는 역할이지, 스스로가 느끼는 역할은 아닌 것 같아서요. 그래서 감정을 드러내고 싶지 않은데, 저도 사람인지라 울컥할 때가 있어요. 이런 부분에 대해서 연출님이나 선배님들께 조언을 구했는데, 연습 때 최대한 느껴보라고 하시더라고요. 무대 아래에서 최대한 풀어서 해봐야 공연에서 조절을 할 수 있으니까요. 그래서 지금은 나오는 대로 표출해 보고 있습니다.

배우에게도, 관객에게도 쉽지 않은 작품인 것 같습니다.
처음에는 어렵다고 느껴질 수 있는데, 사실 굉장히 뚜렷하거든요. 그게 작품의 함정이에요. 예를 들면 음악은 슬픈데 사실은 별로 슬프지 않은 상황이거나, 신나는 음악이 나오고 있지만 상황을 잘 들여다보면 굉장히 슬프고. 이렇게 호기심을 자극하는 장면들이 있어요. ‘이 상황에서 왜 이런 음악이 나올까. 그래서 이건 슬픈 거야, 좋은 거야?’ 하는 생각이 들게 만드는 거죠. 그래서 언뜻 보면 어려워 보이기도 하지만, 저는 오히려 매력적이고 재밌게 느껴지더라고요. 메시지를 전달하기에 이런 방식이 더 효과적일 때도 있는 것 같아요.

가장 좋아하는 장면이 있나요?
음… 좋은 장면들이 지금 한가득 머릿속을 스쳐 지나가고 있어서 뽑기가 너무 어렵습니다. 좋은 부분이 정말 많아요. 장면 대신 한 가지를 꼽자면 저는 다이애나를 보는 매 순간이 특별합니다. 바라보는 모든 장면이 뜻깊고요. 말씀드리는 지금도, 연습할 때 박칼린 선생님, 최정원 선생님과 눈을 마주쳤던 장면들이 계속 떠올라요.

행복에 대한 이야기를 빠뜨릴 수 없는 작품입니다. 양희준 배우가 생각하는 행복은 무엇인가요?
상투적인 말일 수도 있는데, 행복은 어디에나 존재하는 것 같아요. 먼 곳에서 찾는 게 아닌 것 같습니다.

평소에는 어디에서 찾아요?
저는 게임을 좋아하고요. 가까운 데서 바로 찾을 수 있는 소소한 행복이 좋아요. 가끔 연습 시간이 평소보다 1시간 정도 늦을 때가 있거든요. 그럼 1시간을 더 잘 수 있는 그 짧은 행복! 그런 소소한 것들에서 큰 기쁨을 느끼는 것 같아요. 그리고 몸과 마음이 힘들면 별것 아닌 것에 감동하고 행복해하잖아요. 지금도 그런 것 같아요. 너무 힘들어서.(웃음) 제가 힘든 만큼 좋은 결과물이 나올 수 있을 거라고 생각하기 때문에, 하루하루 힘들게 보내고 있습니다.

작품을 할 때 스트레스를 많이 받는 편이라고 했는데, 이유가 있을까요?
제 성격 자체가 남들 앞에서 무언가를 해내는 것에 능한 편이 아니에요. 저 되게 소심하고요, 걱정도 많습니다. MBTI도 INFP거든요. 다른 직업들도 마찬가지겠지만, 배우는 정말 숨을 곳이 없어요. 저는 숨는 거 되게 좋아하거든요.(웃음) 누구 뒤에 있는 걸 좋아하는데, 자꾸 사람들 앞으로 나가야 하는 상황이 생기니까 스트레스를 많이 받을 수밖에 없습니다. 배우라는 일이 너무 행복하지만, 동시에 큰 책임감이 필요한 것 같아요.

그럼에도 불구하고 배우의 길을 계속 걸어가게 만드는 힘은 뭘까요.
이게 제 성격과 모순이 생기는 지점인데, 막상 공연이 시작되고 무대에 서면 그런 것들이 느껴지지 않아요. 연습하는 동안은 챙겨야할 것도 많고 주변의 시선들이 의식되어서 온전히 집중하기가 쉽지 않더라고요. 그런데 무대에 서면 아무것도 보이지 않는 상태가 되어요. 이걸 지켜야지, 저걸 해내야지라는 생각을 하기보다는 그냥 완전히 몰입하게 되더라고요. 나 자신이 아닌 다른 누군가로 서 있는 것 같은 순간, 그때 느끼는 쾌감이 있어요. 그리고 일상에서는 울고 싶을 때 울지 못하고, 화내고 싶을 때 화내지 못하고, 웃고 싶을 때 웃지 못하는 상황들이 많잖아요. 근데 무대 위에서는 밖에서 해보지 못한 것들을 해볼 수 있어요. 큰 화를 내볼 수 있고, 마음껏 통곡할 수도 있어요. 그 후에 오는 시원함도 느껴볼 수 있고요. 그런 희열이 정말 커서 배우라는 일에 매료된 것 같습니다.

그동안 인터뷰에서 선배들에 대한 애정을 많이 표현해왔어요. 시간이 지나, 후배들이 양희준 배우에 대한 애정을 얘기한다면 어떨 것 같아요?
지금 처음으로 그 상황을 상상해봤거든요. 제가 (홍)광호 형, (박)강현이 형에게 하는 것처럼… 근데 너무 부담스럽네요. 강현이 형한테 적당히 해야 할 것 같습니다.

사실 되게 기분 좋은 일이기도 하잖아요. 그동안 잘 해왔다는 것에 대한 증거일 수 있을 테니까요.
긍정적으로 받아들이면 그럴 수 있겠지만, 지금 상상했을 때는 부담스러움이 훨씬 큽니다. 그동안 열심히 해왔다는 뿌듯함보다는 ‘앞으로 어떡하지, 뭘 봤길래 그러는 걸까, 나는 그럴 만한 사람이 아닌데’라는 생각이 먼저 들 것 같습니다. 그래서 ‘속으로만 생각했으면 좋겠다.’ 싶을 것 같아요.(웃음)

그럼 앞으로 선배들에 대한 표현을 줄일 건가요.
그건 이미 다 쏟아부었기 때문에 이제서야 줄이는 건 의미가 없는 것 같아요. 형들도 이미 알고 있고요. 덕분에 강현이 형과는 많이 가까워져서 제가 조언을 많이 구합니다. 그럼 형이 불러서 오리고기도 사주고 이야기도 많이 나누는데, 조언을 들을 때면 형이 평소보다 훨씬 더 크게 보여요. 확실히 다르구나 싶어집니다.

나중에 어떤 후배는 양희준 선배에게 조언을 구하고 싶을 수도 있잖아요.
오리고기는 사줄 수 있을 것 같아요. 특별한 무언가를 바란다면 그건 오산입니다.(웃음)

이번에 게이브 역으로 함께하는 노윤, 이석준 배우와의 호흡은 어떤가요?
서로 알려줄 수 있는 부분은 최대한으로 공유하고 있는데, 제가 제일 도움을 많이 받고 있습니다. 셋 중에 제가 제일 나이가 많은데, 윤이가 더 형 같아요. 연습할 때도 첫 번째 순서는 늘 윤이가 합니다. 저랑 석준이는 당연하게 윤이를 쳐다봐요. ‘좋은 선례를 보여줘’ 이런 눈빛으로요. 지금은 연습 속도가 되게 빨라서, 서로 동선이나 가사는 물론이고 모니터도 많이 해주고 있어요. 확실히 어려운 작품일수록 더 끈끈해지는 것 같아요.

이 작품을 통해 관객분들은 어떤 것을 얻어갈 수 있을까요?
가족에 대해 다시 한번 생각해볼 수 있는 것 같아요. 부모님에 대한 이야기가 영화나 드라마에 나오면 농담처럼 ‘이건 반칙’이라고들 하잖아요. 저도 그런 영화를 잘 못봐요. 보고 나면 너무 미안하고 마음이 아파서 오히려 가족들에게 연락하기가 힘들더라고요. 하지만 <넥스트 투 노멀>은 부모님이 나오지만 반칙은 아닌 것 같습니다. 비극적이거나 침울해지기보다는 오히려 한 발 앞으로 나갈 수 있게 만드는 것 같아요. 보고 나면 가족들에게 전화 한 통 할 수 있을 것 같은 느낌이에요.

그 차이는 어디에서 오나요?
계속 꿈을 꿀 수 있는 희망을 주거든요. 악조건 속에서도 우리는 계속 새로운 시도를 할 수 있고, 더 좋은 방향으로 갈 수 있다는 메시지가 전해져요. 사실 우리가 살면서 큰 걸 바라는 게 아니잖아요. 평범한 그 어딘가에 도달하고자 하는데, 그게 쉬운 것 같으면서도 참 어려워요. 그런데 <넥스트 투 노멀>은 지금 어떤 상황에 있든, 조금이라도 앞으로 나아갈 수 있도록 힘을 주는 작품입니다. 보시는 분들이 그런 희망을 안고 가실 수 있으면 좋겠어요.

뮤지컬 <넥스트 투 노멀>
기간 2022년 5월 17일-2022년 7월 31일
시간 화-금 20:00 토 15:00 19:00 일·공휴일 14:00 18:00장소 광림아트센터 BBCH홀
가격 VIP석 11만원 | R석 9만원 | S석 7만원 | A석 5만원문의 02-744-4033

시어터플러스

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[양희준] 뮤지컬 ‘넥스트 투 노멀’ 프리뷰 성료…7월 말까지 본 공연
2022.05.24

[뉴스엔 이슬기 기자]

뮤지컬 ‘넥스트 투 노멀’이 지난 5월 17일부터 나흘간 이어진 프리뷰 공연을 성공적으로 마치고 본 공연에 돌입했다.

뮤지컬 ‘넥스트 투 노멀’은 2008년 오프 브로드웨이 공연 이후 2009년 브로드웨이에 입성했다. 이후 2009년 토니 어워즈 11개 부문에 노미네이트되어 주요 3개 부문(음악상, 편곡상, 여우주연상)을 수상했으며, 2010년에는 뮤지컬로는 이례적으로 퓰리처상 드라마 부문을 수상하며 ‘브로드웨이 역사상 가장 완벽한 뮤지컬’이라는 평가를 받았다.

뮤지컬 ‘넥스트 투 노멀’은 겉으로는 평범해 보이지만 내면에 상처를 안고 살아가는 ‘굿맨 패밀리’ 가족 구성원들의 아픔과 화해, 그리고 사랑을 이야기한다.

과거의 상처로 인해 16년째 양극성 장애를 앓고 있는 엄마 다이애나, 그런 엄마로부터 소외감을 느끼는 딸 나탈리, 다이애나를 헌신적으로 사랑하며 흔들리는 가정을 지켜내려 노력하는 아빠 댄, 다이애나의 곁을 떠나지 못하는 아들 게이브까지, 정신 질환을 앓고 있는 다이애나와 그녀의 병이 온 가족에게 미치는 영향을 탄탄하고 치밀한 드라마로 풀어냈다

드라마 안의 갈등은 현대사회의 가족 그리고 개인이 겪는 고통을 공감하게 하고 극복하고자 애쓰는 모습은 그래도 희망이 있다는 공감 을 전하며, 관객들에게 묵직한 감동을 선사한다.

7년 만의 개막 소식과 박칼린, 최정원, 남경주, 이건명 등 뮤지컬계의 레전드로 불리는 배우들의 출연 발표로 많은 기대를 모았다.

7년만에 뮤지컬 ‘넥스트 투 노멀’의 무대로 돌아온 다이애나 역의 박칼린은 “다시 공연하게 되어서, 무대에서 다 쏟아부을 수 있어서, 너무 좋습니다. 지금 우리의 삶의 문제들과 갈등 그리고 사랑을 짚어낸 이 작품 이 한국에서 더 사랑받고 더 오래가길 바라는 마음입니다”라며 작품에 대한 남다른 애정을 드러냈다.

댄 역의 남경주 또한 다시 돌아온 것에 대해 “오랜만에 굿맨 가족들과 재회를 하니 감격스러웠고 행복했습니다. 막공까지 가족들과 함께 헨리, 의사 그리고 스태프 여러분 모두와 좋은 공연이 되도록 최선을 다해야겠다는 다짐을 했습니다”라며 따뜻한 소감을 전했다.

처음 뮤지컬 ‘넥스트 투 노멀’에 합류한 다이애나 역의 최정원은 “오랫동안 참여하고 싶었던 작품이었습니다. 오래 소망해서 였는지 첫 공연이 마치 산고와도 같은 고통이었습니다. 앞으로 아이를 돌보는 마음으로 헌신과 사랑으로 무대에 오를게요.”라며 벅찬 소회를 남겼다. 이건명 역시 “평범함의 의미를 일깨워 준 작품이니 만큼 처음부터 마지막까지 평범을 유지하겠습니다”라며 이번 공연 참여에 신중하고 뜻 깊게 임했음을 피력했다.

뮤지컬 ‘넥스트 투 노멀’에는 엄마 다이애나 역의 박칼린과 최정원. 아빠 댄 역의 남경주와 이건명뿐만아니라 아들 게이브 역의 양희준, 노윤, 이석준. 딸 나탈리 역의 이서영, 이아진, 이정화. 그리고 나탈리의 남자친구 헨리 역의 김현진, 최재웅. 의사 역의 윤석원, 박인배까지 검증된 실력과 노련한 관록, 그리고 새로운 에너지가 가득한 14명의 배우들이 함께해 무대를 풍성하게 채울 예정이다. (사진=엠피엔컴퍼니 제공)

뉴스엔 / 이슬기 기자 (reeskk@)

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[김수하] 김수하, 9~10월 호주 ‘부빌X숀버그 뮤지컬 콘서트’ 무대 선다
2022.05.04

▲ 뮤지컬 배우 김수하가 호주에서 열리는 콘서트 ”Do you hear the people sing?’에 참여한다.ⓒPL엔터테인먼트

뮤지컬 배우 김수하가 한국 대표로 호주에 열리는 뮤지컬 콘서트에 참여한다.

‘Do you hear the people sing(두 유 히어 더 피플 싱)?’은 9월 27~28일 멜버른 해머 홀, 9월 30일~10월 2일 시드니 오페라 하우스에서 공연된다.

‘Do you hear the people sing?’은 뮤지컬 ‘레 미제라블’, ‘미스 사이공’ 등에서 호흡을 맞춘 작곡가 클로드 미셸 숀버그와 작사가 알랭 부빌이 여는 콘서트다. 김수하는 ‘미스 사이공’의 영국·일본 투어에서 ‘킴’ 역을 맡아 두 사람과 인연을 맺었다.

콘서트는 프로듀서 엔다 마키가 합류해 호주·아시아 투어를 위해 10년 넘게 구상했다. 이전에는 중국, 대만, 필리핀과 카네기 홀을 포함한 미국 전역에서 관객과 만난 바 있다.

호주 투어에서는 24인조 오케스트라, 12인조 합창단과 함께 김수하를 비롯해 마이클 볼·존 오웬-존스·레이텔 터커(영국), 데이비드 해리스(호주), 마리 자모리(프랑스) 등 세계적으로 유명한 뮤지컬 스타들이 무대에 오른다.

한편, 김수하는 5월 10일 블루스퀘어에서 개막하는 뮤지컬 ‘아이다’에서 ‘아이다’ 역으로 출연한다.

뉴데일리 / 신성아 기자(mistery37@hanmail.net)

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[김수하] 김수하, 한국의 ‘미스 사이공’으로 호주 무대 서다
2022.05.04

호주 ‘Do you hear the people sing?’ 콘서트 참여

‘Do you hear the people sing?´

뮤지컬 배우 김수하가 ‘Do you hear the people sing?´ 콘서트에 참여한다.

극작가 알랭 부빌, 클로드 미셸 숀버그가 ‘Do you hear the people sing?’ 참석을 위해 25년 만에 호주에 방문한다. 공연은 24인조 오케스트라, 12인조 합창단과 세계적으로 유명한 뮤지컬 스타들로 구성돼 ‘레미제라블’, ‘미스 사이공’, ‘마틴 구에르’, ‘더 파이러트 퀸’ 등 두 사람의 전설적인 뮤지컬들의 명곡을 선보인다.

뮤지컬 배우 김수하. 사진=PL엔터테인먼트

마이클 볼, 존 오웬-존스, 레이첼 터커, 바비 폭스, 데이비드 해리스, 수지 매더스, 마리 자모라 등 전 세계의 대표 뮤지컬 배우가 대표 넘버들을 들려줄 예정이다. 라인업 중 ‘하데스타운’, ‘렌트’, ‘아이다’에서 주연을 맡은 차세대 뮤지컬 스타 김수하가 한국 대표로 함께한다. 김수하는 ‘미스 사이공’의 영국과 일본 투어에서 킴 역을 맡은 바 있다.

부빌과 숀버그는 “호주에서 공연할 수 있어 매우 기쁘다. 특히 호주의 가장 상징적인 장소인 해머 홀과 시드니 오페라 하우스에서 공연하게 돼 더욱 더 짜릿하다”며 “호주 관객들을 위해 특별히 제작된 이 새로운 버전의 콘서트는 우리의 50년 협업의 역사를 뒤돌아보며, 우리 작품들 중 잘 알려진 노래들을 폭넓게 선보이고, 그 노래들 중 일부가 어떻게 작사, 개작 또는 재탄생됐는지에 대한 여정을 보여줄 것”이라고 설명했다.

‘Do you hear the people sing?’은 부빌과 숀버그, 그리고 프로듀서 엔다 마키가 호주 아시아 투어를 위해 10년 넘게 협력해 구상한 공연이다. 이전에는 중국, 대만, 필리핀과 카네기 홀을 포함한 미국 전역에서 공연됐다. 호주 투어를 위해 새로 구상된 이 콘서트는, Guy Simpson(지휘자)과 Andrew Pole(감독)의 지휘 아래 부빌과 숀버그의 시대를 초월하는 음악에 활력을 불어넣어 역대급 무대를 선보일 예정이다. 널리 알려진 노래 외에도, 그들이 처음으로 같이 만든 작품을 포함해 모든 노래를 포함한다.

공연은 9월 27일부터 28일까지는 멜버른 해머 홀에서, 9월 30일부터 10월 2일까지는 새롭게 변신한 시드니 오페라 하우스에서 진행된다.

뉴스컬처 / 윤현지 기자 ( yhj@knewscorp.co.kr)

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