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• [홍광호]’물랑루즈!’ 홍광호·이충주·아이비·김지우 고혹적 무드

  2022.12.05

  작품 분위기 느낄 수 있는 ‘레디 투 루즈’ 포스터 공개

  

  [뉴스컬처 권수빈 기자] 뮤지컬 ‘물랑루즈!’가 메인 컬러인 레드(Rouge)가 돋보이는 고혹적인 분위기의 ‘레디 투 루즈'(Ready to Rouge) 포스터를 공개했다.

  

  30일 공개된 ‘레디 투 루즈’ 포스터만으로 작품 고유의 분위기를 느낄 수 있다. 포스터 속 홍광호, 이충주는 클럽 ‘물랑루즈’ 안에서 예술적 영감을 주는 뮤즈 사틴을 기다리는 듯 깊은 눈빛을 드러내며 크리스티안과 사틴이 전할 진실의 러브스토리를 더욱 기대케 한다. 레드 컬러의 드레스를 입은 아이비, 김지우는 클럽 ‘물랑루즈’ 최고의 스타다운 면모를 선보이며 누구나 사틴을 사랑할 수밖에 없는 이유를 온 몸으로 담아내고 있다.

  

  본 공연에 대한 기대감이 커지는 만큼 기다리는 관객들을 위해 12월 16일부터 18일까지 프리뷰 위크가 진행된다.

  뮤지컬 ‘물랑루즈!’는 1890년대 프랑스 파리에 있는 클럽 ‘물랑루즈’ 최고의 스타 사틴과 젊은 작곡가 크리스티안의 사랑 이야기를 담은 매시업(mash-up) 뮤지컬이다. 홍광호, 이충주, 아이비, 김지우, 김용수, 이정열, 손준호, 이창용, 최호중, 정원영이 출연하며 프리뷰 위크를 시작으로 2023년 3월 5일까지 블루스퀘어 신한 카드홀에서 공연된다.

  

   

  뉴스컬처  / 권수빈 기자 ( ppbn0101@knewscorp.co.kr)

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• [양희준] 무겁지만 누군가에겐 일상…장애‧성‧존엄사 다룬 영화 ＜나를 죽여줘＞

  2022.10.06

  평범함 꿈꾸는 지체장애 아들과 아버지 통해 웃음‧감동 모두 잡아
  배우 장현성, 원작 연극 ‘킬 미 나우’ 무대에 이어 스크린까지 ‘점령’

  [민주신문=전소정 기자]

  
  

  장애, 성(性), 안락사 문제 등 다소 무거울 수 있는 주제를 보통의 평범한 일상을 꿈꾸는 가족을 통해 이야기한 영화 ‘나를 죽여줘’가 이달 19일 관객들을 찾아간다.

  지난 4일 서울시 광진구 롯데시네마 건대입구에서 영화 ‘나를 죽여줘’의 언론배급시사회가 진행됐다.

  영화 ‘나를 죽여줘’는 선척적 지체장애를 가진 아들 ‘현재’를 돌보느라 글쓰기 작업을 놓게 된 한때 유명 작가였던 아버지 ‘민석’이 몸에 이상이 생긴 것을 알게 되며 부자지간 서로에게 특별한 보호자가 되어주는 이야기를 다뤘다.

  특히 캐나다 극작가 브래드 프레이저의 웰메이드 연극인 ‘킬 미 나우’를 영화한 작품으로 성, 장애, 안락사까지 다루기 쉽지 않은 주제들을 영화 속 한 가족의 이야기를 통해 솔직하게 풀어냈다.

  또한 시드니월드필름페스티벌, 뮌헨필름어워즈, 부다페스트독립영화제, 암스테르담독립영화제, 오슬로국제영화제, 더반국제영화제 등 세계 영화제에서 7관왕을 수상하며 작품성을 먼저 인정받기도 했다.

  배우 장현성은 앞선 원작 연극 ‘킬 미 나우’에 이어 이번 영화에서도 아버지 역할을 맡았고, 넷플릭스 시리즈 ‘지금 우리 학교는’을 통해 얼굴을 알린 안승균이 선척적 지체장애를 가진 아들 ‘현재’를 맡았다.

  이날 영화 상영을 마치고 진행된 기자 간담회에는 연출을 맡은 최익환 감독을 비롯해 배우 장현성, 이일화, 김국희, 양희준이 참석해 ‘나를 죽여줘’에 대한 이야기를 풀어냈다.

  극 중 아들 ‘현재’ 역할을 맡은 배우 안승균은 현재 사회복무요원 대체 복무 중으로 이날 기자 간담회에 함께하지 못했다.

  
  

  앞서 원작 연극 ‘킬 미 나우’ 공연에 선 장현성은 “‘킬 미 나우’를 영화로 만들겠다고 연락이 왔을 때 처음에는 쉽지 않을 것이라고 생각했다”며 “제작자, 프로듀서를 만나 그 진심에 설득당했고, 이런 작품이 우리나라에 하나 나오면 좋을 것 같아 선택하게 됐다”고 밝혔다.

  또한 진지한 촬영을 위해 실제 장애를 가진 이들을 만난 장현성은 “실제로 만나보니 우리보다 그분들의 마음이 훨씬 강건하고 마음이 강했다”며 “오히려 우리가 더 의지했고, 괜히 어설프게 그들을 흉내내고 묘사한다기보다 그 사람들의 삶을 들여다보고자 했다”고 소회했다.

  이전 연극 ‘킬 미 나우’를 관람한 바 있다는 최 감독은 “원작을 넘을 수 없다는 한계를 극복하는 것이 숙제였다”며 “작품의 너무 팬이라서 이 영화를 잘 옮기기 위한 번역자가 돼야겠다고 생각했다”고 말했다.

  이어 “연극보다 사실적인 부분에 신경을 쓰기 위해 배우가 움직이는 각도, 근육이 어디가 굳어져야했는지 등 중점을 뒀다”며 영화 속 장애를 가진 아들 현재를 표현하기 위한 연출에 대해 설명했다.

  영화 속 아버지 ‘민석’의 연인이자 하나뿐인 친구로 등장하는 이일화는 “용기있고, 아름답고 진실된 사랑을 하는 인물”이라고 자신의 캐릭터에 대해 설명하며 “힐링이 되고 소풍같은 작품이었다”고 촬영 당시를 회상하기도 했다.

  극 중 민석의 동생이자 현재의 고모로 등장하는 김국희는 “씬이 길어 복잡한 동선 등을 위해 연습이 많이 필요했다”며 “(연습 과정에서) 가족애가 푹 생겨 현장에서 편하게 연기할 수 있었다”고 전했다.

  첫 스크린 연기에 도전한 뮤지컬 배우 양희준은 “영화 촬영이 처음이라 아직 잘 모르겠지만, 무대 경험이 있어 촬영에 집중하기 어렵지 않았다”며 “(관객분들이)영화를 통해 ‘기철’처럼 각자만의 아픔을 마주했을 때 스스로 당당히 마주해 싸울 수 있는 용기를 가져가셨으면 좋겠다”고 전했다.

  끝인사로 최 감독은 “제가 장애인이 아니고서 그들을 대변할 자격도 없다고 생각했다”며 “‘몸이 아프거나 마음이 아프거나 관계가 아픈 사람들의 이야기를 할 수 있다면’이라는 생각에서 첫 출발을 하게 됐다”며 관객들이 영화를 통해 위로를 받았으면 좋겠다고 밝혔다.

  이어 장현성은 “이런 이야기에 관심을 갖기 어렵고, 스크린에 걸린다는 것이 어려운 일이다”라며 “저희의 희망은 이런 영화가 적은 수의 스크린이라도 장기적으로 상영이 돼 관심이 있으신 관객 여러분들을 조금이라도 더 오래 만날 수 있었으면 좋겠다”고 솔직한 바람을 전했다.

   

  민주신문 / 전소정 기자 (jsjdqqq@gmail.com)

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• [김수하] 김수하, 호주 콘서트 성료…“세계적인 무대에서 명곡들을 부를 수 있어서 영광”

  2022.10.06

  [서울=뉴스프리존] 성종현 기자 = 뮤지컬 배우 김수하가 참여한 호주 콘서트가 멜버른 해머홀과 시드니 오페라 하우스에서 성공적으로 마쳤다.

  
  김수하 ⓒEnda Markey 제공
  ‘Do you hear the people sing?’ 콘서트는 미국과 아시아에서 큰 호응을 받았던 공연으로 9월 27일부터 28일까지는 멜버른 해머 홀에서, 9월 30일부터 10월 2일까지는 시드니 오페라 하우스에서 공연됐다.

  24인조 오케스트라, 12인조 합창단과 세계적으로 유명한 뮤지컬 스타인 마이클 볼, 존 오웬 존스, 레이첼 터커, 바비 폭스, 데이비드 해리스, 수지 매더스, 마리 자모라, 김수하로 구성되어 많은 관객들의 기대를 모았었다.

  프로듀서 엔다 마키는 “‘Do You Hear The People Sing’은 무대를 위해 쓰여진 최고의 노래들을 기념하는 콘서트”라며 “시드니 오페라 하우스에서 열리는 호주 초연을 위해서 세계 최고의 배우들을 초청하고 싶었다”고 말했다.

  이어 “김수하는 제가 들어본 최고의 목소리 중 하나로 손꼽히는 멋진 배우고, 무대 위에서 매력이 넘쳐난다”며 “전세계에서 김수하 배우를 따라갈 수 있는 배우는 몇 없을 거고 이번 콘서트에 함께 해주셔서 정말 기쁘다”고 덧붙였다.

  김수하는 “커튼콜에 눈물을 흘리며 행복해하시는 관객분들과 눈을 맞추고 기쁨을 함께 나눈 순간들이 정말 행복했다”며 “세계적인 배우, 스탭들과 세계적인 무대에서 전설적인 작사가, 작곡가님들의 명곡들을 부를 수 있어서 영광이었다”고 소감을 밝혔다.

  뉴스프리존 / 성종현 기자

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• [김수하] 김수하, 호주 콘서트 성료…유일한 한국 뮤지컬 배우 “행복”

  2022.10.06

  

  (엑스포츠뉴스 김현정 기자) 배우 김수하가 참여한 ‘Do you hear the people sing?’ 호주 콘서트가 멜버른 해머홀과 시드니 오페라 하우스에서 관객의 박수와 함께 성공적으로 마무리했다.

  ‘Les Miserables’, ‘Miss Saigon’과 같은 작사가 알랭 부브릴, 작곡가 미셸 쇤베르그의 상징적인 뮤지컬들을 기념한 ‘Do you hear the people sing?’ 콘서트는 9월 27일부터 28일까지는 멜버른 해머 홀에서, 9월 30일부터 10월 2일까지는 새롭게 변신한 시드니 오페라 하우스에서 공연됐다.

  ‘Do you hear the people sing?’ 콘서트는 미국과 아시아에서 큰 호응을 받았던 공연으로, 호주에서는 처음으로 공연했다.

  해당 공연은 24인조 오케스트라, 12인조 합창단과 뮤지컬 뱌우 마이클 볼, 존 오웬 존스, 레이첼 터커, 바비 폭스, 데이비드 해리스, 수지 매더스, 마리 자모라, 김수하로 구성됐다.

  이번 콘서트에서는 뮤지컬 ‘Les Miserables’의 I dreamed a dream을 김수하 배우를 포함한 네 명의 배우들이 한국어, 영어, 불어 버전을 함께 선보였다.

  김수하는 ‘Do you hear the people sing?’ 콘서트 참가자 중 유일한 한국 뮤지컬 배우이다.

  이에 대해 프로듀서 엔다 마키는 “’Do You Hear The People Sing’은 무대를 위해 쓰여진 최고의 노래들을 기념하는 콘서트다. 시드니 오페라 하우스에서 열리는 호주 초연을 위해서 세계 최고의 배우들을 초청하고 싶었다. 알랭 부브릴과 클로드 미셸 쇤베르그의 조언을 구했더니 수많은 해외 프로덕션에서 미스 사이공의 킴을 훌륭하게 소화해낸 김수하 배우에 대해서 말씀해 주셨다. 김수하는 제가 들어본 최고의 목소리 중 하나로 손꼽히는 멋진 배우고, 무대 위에서 매력이 넘쳐난다. 전세계에서 김수하 배우를 따라갈 수 있는 배우는 몇 없을 거예요. 이번 콘서트에 함께 해주셔서 정말 기쁘다”라고 전했다.

  김수하는 “커튼콜에 눈물을 흘리며 행복해하시는 관객분들과 눈을 맞추고 기쁨을 함께 나눈 순간들이 정말 행복했다. 세계적인 배우, 스탭들과 세계적인 무대에서 전설적인 작사가, 작곡가님들의 명곡들을 부를 수 있어서 영광이었다”라며 콘서트에 참여한 소감을 밝혔다.

  사진= Enda Markey, Danny Kaan

  엑스포츠뉴스 / 김현정 기자 (khj3330@xportsnews.com)

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• [홍광호] 뮤지컬 ‘물랑루즈!’ 12월 개막…“홍광호, 이충주, 아이비, 김지우 등 출연”

  2022.10.06

  22.12.20~23.3.5, 블루스퀘어 신한카드홀
  [서울문화투데이 진보연 기자]뮤지컬 <물랑루즈!(Moulin Rouge! The Musical)>가 오는 12월 개막을 앞두고 캐스팅 라인업을 공개했다.
  

  뮤지컬 <물랑루즈!>는 CJ ENM이 글로벌 공동 프로듀싱한 작품으로 1890년대 프랑스 파리에 있는 클럽 ‘물랑루즈’ 최고의 스타 ‘사틴’과 젊은 작곡가 ‘크리스티안’의 사랑 이야기를 담은 ‘매시업(mash-up)’ 뮤지컬이다. 브로드웨이 개막과 동시에 사전 제작비 2천8백만불 (약 395억원)의 초대형 스케일로 화제를 모으며 당해 가장 흥행한 작품으로 등극한 뮤지컬 <물랑루즈!>는 제74회 토니 어워즈 최우수 작품상 포함 10관왕을 비롯하여 미국, 영국 시상식에서 36개의 상을 휩쓸며 현존하는 최고의 뮤지컬임을 입증하였다.

  오는 12월 한국에서 막을 올리는 뮤지컬 <물랑루즈!>는 오리지널 창작진 및 제작진이 직접 참여하여 한국 상황에 맞춰 제작되는 퍼스트 클래스 레플리카 공연으로 무대 세트, 소품, 의상, 가발 등은 오리지널 프로덕션 퀄리티를 그대로 구현하기 위해 국내는 물론 미국, 호주, 영국, 독일, 프랑스에서 동시에 제작 중이다.

  공연 예술이 선사할 수 있는 스펙터클의 정점을 선보이기 위해 뮤지컬 <물랑루즈!>는 캐스팅 과정에도 타협하지 않는 완벽한 노력을 기울였다고 전해진다. 뮤지컬 <물랑루즈!>의 아시아 초연 캐스팅을 총괄한 연출가 알렉스 팀버스는 “고난이도의 넘버와 안무를 소화해야 하는 뮤지컬 <물랑루즈!>의 캐스팅 과정은 어느 국가를 막론하고, 마치 뮤지컬 한 작품을 올리는 정도의 노력이 들어간다. 7개월 넘게 완벽한 캐스트를 찾기 위해 노력을 기울인 결과 스펙타큘러한 재능으로 관객들을 놀라게 할 완벽한 한국 캐스트를 구성하게 되어 매우 기쁘다”라고 밝혀 아시아 초연을 빛낼 배우들의 활약에 기대감을 높였다.

  클럽 ‘물랑루즈’에 매혹된 무명 작곡가 ‘크리스티안’ 役 홍광호-이충주
  파리의 클럽 물랑루즈에서 치명적인 사랑에 빠져가는 작곡가 ‘크리스티안’역할에 독보적인 실력과 흥행 성적의 대한민국 대표 뮤지컬 배우 홍광호가 캐스팅됐다. 믿고 보는 뮤지컬배우의 대명사 홍광호는 서정적인 보이스와 압도적인 가창력으로 전세계 어디에서도 볼 수 없는 특별한 ‘크리스티안’을 완성할 예정이다. 그는 “현재 전 세계에서 가장 핫하고 화려한 신작으로 우리나라 관객들을 만날 수 있어 기쁘고 설렌다. 참여할 수 있어 감사하고 영광이다”라며, “관객 여러분의 가슴속에 오래 기억될 공연이 될 수 있도록 최선의 노력을 다하겠다”라고 인사말을 전했다.

  이어 방송과 무대를 넘나드는 멀티 엔터테이너 이충주가 ‘크리스티안’에 이름을 올렸다. ‘매력적인 보이스와 풍부한 성량에 뛰어난 가창력을 갖춘 이충주는 뮤지컬 <킹아더>, <썸씽로튼>, <그레이트 코멧> 등에 출연하며 실력을 인증 받았다. 그는 이번 뮤지컬 <물랑루즈!>에서 자신만의 매력을 가득 담은 ‘크리스티안’을 선보이기 위해 노력을 아끼지 않고 있다. 이충주는 “이렇게 엄청난 작품에 큰 역할로 참여할 수 있게 되어 감사한 일이다. 너무 영광이고 설렌다. 멋진 스타트를 끊을 수 있게끔 열심히 준비하겠다”라고 작품을 향한 의지와 각오를 다졌다.

  ‘크리스티안’은 낭만의 도시 파리에 갓 도착한 순수한 예술가로 가진 것은 타고난 재능과 열정뿐인 인물이다. 황홀한 클럽 ‘물랑루즈’의 세계에 매혹되는 것도 잠시, 그보다 반짝이는 꿈의 스타 ‘사틴’에게 한눈에 반해 영원한 사랑을 꿈꾸며 극중극 ‘스펙타큘라! 스펙타큘라!’를 만들어간다. 두 배우는 거부할 수 없는 매력과 무대를 가득 채우는 존재감으로 관객들을 사로잡을 것으로 기대된다.

  클럽 ‘물랑루즈’ 최고의 스타, 반짝이는 다이아몬드 ‘사틴’ 役 아이비-김지우
  클럽 ‘물랑루즈’를 대표하는 최고의 스타 ‘사틴’ 역에는 출중한 댄스 실력과 가창력을 모두 갖춘 매력의 아이콘, 아이비가 캐스팅됐다. 뮤지컬 <시카고>, <지킬앤하이드>, <아이다> 등에 출연하며 관객들의 마음을 사로잡은 아이비와 클럽 ‘물랑루즈’의 화려한 다이아몬드 ‘사틴’과의 높은 싱크로율이 주목된다. 이미 검증된 아이비의 춤 실력은 다채롭고 역동적인 안무가 펼쳐질 뮤지컬 <물랑루즈!>에서 더욱 빛을 발할 것으로 보인다. 아이비는 “정말 꿈에 그리던 역할이어서 무척 기쁘다. 치열했던 캐스팅 과정을 거쳐 ‘사틴’을 맡게 되어 너무나 영광이고, 멋진 모습 보여드리기 위해 노력을 아끼지 않을 것”이라며 아시아 첫 번째 ‘사틴’을 맡은 기쁨을 표현했다.

  뮤지컬 <킹키부츠>, <시카고>, <비틀쥬스> 등을 통해 수준 높은 연기를 선보이며 뮤지컬계의 디바로 자리 잡은 김지우도 ‘사틴’을 맡는다. 사랑스럽고 매혹적인 캐릭터를 넘나들며 연기력을 입증 받은 김지우는 오랜 시간 무대와 브라운관을 종횡무진하며 다채로운 캐릭터를 보여준 바 있다. 그녀가 만들어갈 ‘사틴’은 어떤 색깔을 지닌 캐릭터일지 공개와 동시에 관객들의 관심이 모아지고 있다. 김지우는 “영화 ‘물랑루즈’도 정말 좋아했고 2019년도에는 브로드웨이에 가서 직접 공연을 보기도 했다. 정말 보는 사람도 행복해지고 너무 신나는 경험이었는데, 이렇게 ‘사틴’으로 함께하게 되어 정말 꿈같다”며 작품에 대한 애정을 드러냈다.

  관능적인 춤 실력과 아름다운 외모를 갖춘 ‘사틴’은 황홀한 퍼포먼스로 관객들을 꿈의 세계로 인도하지만, 정작 자신은 현실의 굴레에 갇혀 있다. 재정 위기에 빠진 클럽 ‘물랑루즈’를 지키기 위해 자신의 모든 것을 내걸어야 하는 운명 속에서 우연히 크리스티안을 만나 진실한 사랑에 눈을 뜨게 되는 캐릭터로, 아시아의 첫 번째 ‘사틴’에 대한 뮤지컬 <물랑루즈!> 전 세계 팬들의 이목이 집중되고 있다.

  클럽 ‘물랑루즈’를 이끄는 단장 ‘지들러’ 役 김용수-이정열
  클럽 ‘물랑루즈’의 단장 ‘지들러’역은 김용수와 이정열이 이끈다. 뮤지컬 <타이타닉>, <킹키부츠>, <비틀쥬스> 등의 작품에서 따뜻한 연기로 사람들의 마음을 움직인 김용수와 뮤지컬 <명성황후>, <그날들> 등 다양한 작품을 통해 탄탄한 연기력을 선보인 실력파 배우 이정열은 현란함 속에 숨겨진 강철 같은 강인함을 선보일 예정이다.

  가질 수 없는 것을 탐하는 부유한 귀족 ‘몬로스 공작’ 役 손준호-이창용
  ‘사틴’을 소유하기 위해 클럽 ‘물랑루즈’를 통째로 인수할 만큼 부와 명예, 섹시한 매력까지 갖춘 ‘몬로스 공작’역에는 손준호가 이름을 올렸다. 뮤지컬 <빅피쉬>, <엑스칼리버>, <드라큘라> 등에서 디테일한 연기와 폭발적인 가창력으로 무대를 장악해온 손준호는 ‘몬로스 공작’역으로 색다른 변신을 시도한다. 또한 뮤지컬 <번지점프를 하다>, <레베카>, <비틀쥬스> 등 다양한 작품에서 부드럽고 섬세한 연기로 호평받은 이창용도 ‘몬로스 공작’을 연기한다. 그는 많은 무대에서 쌓은 노련함과 안정감으로 무대의 완성도를 한층 더 높여줄 것이다.

  보헤미안의 아이콘이자 클럽 ‘물랑루즈’를 예찬하는 낭만주의자 ‘로트렉’ 役 최호중-정원영
  ‘크리스티안’을 클럽 ‘물랑루즈’의 세계로 초대한 불운의 천재 화가 ‘로트렉’ 역에는 최호중과 정원영이 캐스팅됐다. 뮤지컬 <그레이트 코멧>, <제이미>, <시라노>, <번지점프를 하다> 등에서 뚜렷한 존재감을 드러낸 최호중과 뮤지컬 <썸씽로튼>, <니진스키>, <맨 오브 라만차>, <렌트> 등에서 통통 튀는 다재다능한 능력을 선보인 정원영이 사랑과 예술, 자유를 외치는 보헤미안으로 변신한다.

  CJ ENM 예주열 공연사업부장은 “CJ ENM 은 지난 2017년부터 브로드웨이 뮤지컬 <물랑루즈!>에 공동 프로듀서로 참여를 시작하여 기나긴 준비 과정부터 환희의 순간까지, 여러 순간을 함께 지켜봐 왔다. 그렇기 때문에 한국 관객들과 만날 날이 가까워질수록 설렘이 크다”며 “올 연말, 관객분들께 그 무엇도 대체할 수 없는 극강의 즐거움을 선사하기 위해 아시아 초연 프로덕션의 첫 번째 관문인 캐스팅부터 많은 노력을 기울였다. 또한 브로드웨이 최정상 제작진들이 의상부터 소품, 세트, 안무, 음악 등 모든 요소에서 ‘타협하지 않는 완벽함’으로 만들어 낸 블록버스터급 뮤지컬 <물랑루즈!>의 오리지널리티를 제대로 구현하면서도, ‘프리-쇼’, ‘보헤미안 좌석’, ‘로터리 티켓’ 등을 한국 프로덕션 특성에 맞게 도입하여 차별화된 경험을 제공하기 위해 최선을 다하고 있다. 단순히 보고 듣는 것 이상의 몰입감과 만족을 선사할 뮤지컬이라고 자신한다”라고 전했다.

  CJ ENM과 인터파크가 공동제작하여 아시아 초연으로 선보일 뮤지컬 <물랑루즈!>는 홍광호, 이충주, 아이비, 김지우, 김용수, 이정열, 손준호, 이창용, 최호중, 정원영 등의 캐스팅을 확정 짓고, 오는 2022년 12월 20일부터 3월 5일까지 블루스퀘어 신한카드홀에서 공연된다.

  뮤지컬 <물랑루즈!(Moulin Rouge! The Musical)>
  공연기간    2022. 12. 20(화) ~ 2023. 3. 5(일) *추후 프리뷰 공연 오픈 예정
  공연장소    블루스퀘어 신한카드홀
  티켓가격    VIP석 18만원 / R석 15만원 / S석 12만원 / A석 9만원
  관람등급     14세 이상 관람가
  *출연배우
  크리스티안(Christian) 홍광호, 이충주
  사틴(Satine) 아이비, 김지우
  지들러(Zidler) 김용수, 이정열
  몬로스 공작(The Duke of Monroth) 손준호, 이창용
  로트렉(Lautrec) 최호중, 정원영
  산티아고(Santiago) 심새인, 심건우
  니니(Nini) 전성혜
  베이비돌(Baby Doll) 유승엽, 김병준
  아라비아(Arabia) 배수정, 이정하
  라 쇼콜라(La Chocolat) 김주영, 김송이
  앙상블(Ensemble) 백두산, 박종배, 차형도, 김현지, 하유진, 홍윤영, 이현영, 박신별, 이슬이, 서경수, 백승리, 이정윤, 최영진, 이승은, 윤철주
  스윙(Swing) 정택수, 김주현, 류재혁, 최하은, 김영은, 계원주

  서울문화투데이 / 진보연기자

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• [홍광호] 뮤지컬 ‘물랑루즈!’ 초연, 홍광호·이충주·아이비·김지우 캐스팅

  2022.10.06
  

  ▲ 뮤지컬 ‘물랑루즈!’ 아시아 초연 캐스트.ⓒCJ ENM

  뮤지컬 ‘물랑루즈!’ 아시아 최초 라이선스 공연의 캐스팅 라인업이 공개됐다.

  ‘물랑루즈!’는 CJ ENM이 글로벌 공동 프로듀싱한 작품이다. 1890년대 프랑스 파리에 있는 클럽 ‘물랑루즈’ 최고의 스타 ‘사틴’과 젊은 작곡가 ‘크리스티안’의 사랑 이야기를 담았다.

  ‘제74회 토니 어워즈’ 최우수 작품상을 포함해 10관왕을 차지했으며 미국·영국 시상식에서 36개의 상을 휩쓸었다. 12월 한국에서 막을 올리는 ‘물랑루즈!’는 오리지널 창작진·제작진이 직접 참여해 한국 상황에 맞춰 제작되는 퍼스트 클래스 레플리카 공연이다.

  오펜바흐부터 레이디가가까지 3개의 대륙에 걸쳐 160년이 넘는 기간 동안 사랑받아온 70여 곡의 음악이 담겨있다. 원작 영화(2001)의 명곡들뿐만 아니라 마돈나, 시아, 비욘세, 아델, 리한나 등 세계적인 히트 팝을 ‘매시업’해 독창적이고 화려한 뮤지컬 넘버로 승화시켰다.

  파리의 클럽 물랑루즈에서 치명적인 사랑에 빠져가는 작곡가 ‘크리스티안’ 역에는 홍광호와 이충주가 더블 캐스팅됐다. ‘물랑루즈’를 대표하는 최고의 스타 ‘사틴’ 역은 역은 아이비·김지우가 출연한다.

  

  ▲ 뮤지컬 ‘물랑루즈!’ 아시아 초연 캐스트.ⓒCJ ENM

  홍광호는 “현재 전 세계에서 가장 핫하고 화려한 신작으로 우리나라 관객들을 만날 수 있어 기쁘고 설렌다. 참여할 수 있어 감사하고 영광이다”며 “관객 여러분의 가슴속에 오래 기억될 공연이 될 수 있도록 최선의 노력을 다하겠다”고 전했다.

  클럽 물랑루즈의 단장 ‘지들러’ 역에 김용수·이정열, 사틴을 소유하기 위해 물랑루즈를 통째로 인수한 ‘몬로스 공작’ 역 손준호·이창용, 크리스티안을 클럽 물랑루즈의 세계로 초대한 불운의 천재 화가 ‘로트렉’ 역은 최호중·정호영이 맡는다.

  예주열 CJ ENM 공연사업부장은 “아시아 초연 프로덕션의 첫 번째 관문인 캐스팅부터 많은 노력을 기울였다. ‘물랑루즈!’의 오리지널리티를 제대로 구현하면서도 ‘프리-쇼’, ‘보헤미안 좌석’, ‘로터리 티켓’ 등을 한국 프로덕션 특성에 맞게 도입해 차별화된 경험을 제공하기 위해 최선을 다하고 있다”고 밝혔다.

  뮤지컬 ‘물랑루즈!’는 12월 20일부터 3월 5일까지 블루스퀘어 신한카드홀에서 공연된다.

   

   

  뉴데일리 / 신성아기자 (mistery37@hanmail.net)

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• [조정은,윤공주,양희준,황건하] ‘노인 고독사’ 문제를 뮤지컬로…”9년 묵힌 작품 무대화돼 감개무량”

  2022.09.30
  뮤지컬 ‘어차피 혼자’ 연출 추민주, 작곡가 민찬홍
  한예종 동기로 ‘빨래’ 이어 다시 의기투합

  

  뮤지컬 ‘어차피 혼자’의 추민주 연출가(왼쪽)와 민찬홍 작곡가가 27일 서울 중구 한국일보사에서 작품에 대해 인터뷰하고 있다. 김영원 인턴기자

  ‘우리들의 블루스’의 이정은, ‘갯마을 차차차’의 이봉련, ‘슬기로운 의사생활 시즌2′의 곽선영·정문성 등 K콘텐츠 열풍을 든든하게 떠받치고 있는 실력파 연기자들에게 공통점이 하나 있다. 이들은 모두 대학로 창작 뮤지컬 ‘빨래’를 거쳤다.

  2005년 초연 후 17년째 관객의 사랑을 받으며 스타 산실로 자리매김한 치유와 위로의 뮤지컬 ‘빨래’는 한국예술종합학교 동기로 만난 극작·연출가 추민주(47·연극원 연출과 졸업)와 작곡가 민찬홍(41·음악원 작곡과 졸업)의 손에서 탄생했다.

  최근 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서 개막한 뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 이들이 다시 의기투합한 작품이다. 구청 복지과 무연고 사망 담당 공무원 독고정순의 사연을 중심으로, 뮤지컬 소재로는 다소 생경한 고독사 문제를 다룬다.

  27일 서울 중구 한국일보사에서 만난 두 사람은 공연 준비를 위해 배우와 제작진이 상견례하던 날을 잊지 못한다고 했다. 2013년 낭독 공연으로 선보였던 이 작품은 송혜선 PL엔터테인먼트 대표가 프로듀서로 나서면서 9년 만에 정식으로 무대화됐다. 추 연출은 “중대형 극장 뮤지컬을 염두에 두고 썼지만 내용이 낯설어 상업 뮤지컬로 개발하기 어렵겠다는 이야기를 들었다”고 했고, 민 작곡가는 “묵혀 있던 작품이 발굴되고 부활한 데 대한 감개무량한 감정이 크다”고 말했다.

  

  뮤지컬 ‘어차피 혼자’의 추민주 연출가가 27일 서울 중구 한국일보사에서 작품에 대해 인터뷰하고 있다. 김영원 인턴기자

  달동네 사람들의 팍팍한 서울살이를 그린 ‘빨래’에는 추 연출의 서울 성북구 석관동 옥탑방 생활 경험이 녹아 있다. ‘어차피 혼자’의 시작은 라디오 뉴스였다. 2013년 당시 사회 문제로 본격적으로 제기되기 시작한 노인 고독사 문제는 이제는 주변에서 어렵지 않게 사례를 찾아볼 수 있을 정도로 만연해 있다. 그는 “내 삶도, 나와 가까운 사람들의 삶도 일부러 들여다보지 않으면 무심히 지나치는 시대여서 나와 내 가족의 이야기에 좀 더 귀 기울이는 마음에 대해 관객과 이야기를 나누고 싶었다”고 말했다. 달리기가 취미인 마흔 살의 비혼 여성 독고정순 캐릭터는 관악구·종로구·동대문구 등 10여 개 구청의 주무관을 취재한 결과물이다. 추 연출은 “무연고 사망 업무를 담당하면서 여러 쓰디쓴 감정을 느껴서인지 달리기를 하는 분이 정말 많았다”고 설명했다.

  ‘어차피 혼자’의 이야기를 구성하는 또 한 축은 재개발이다. 추 연출은 “고독사의 배경에는 사람이 제대로 살도록 내버려 두지 않는 재개발 광풍의 사회 구조적 문제가 있다고 봤다”며 “집에 대한 고민은 언젠가 시간이 지나면 해결되리라는 막연한 희망이 있었는데 오히려 갈수록 불안감이 더 커지는 듯하다”고 말했다.

  

  뮤지컬 ‘어차피 혼자’의 민찬홍 작곡가가 27일 서울 중구 한국일보사에서 작품에 대해 인터뷰하고 있다. 김영원 인턴기자

  두 사람은 소외 계층이 주인공인 ‘빨래’에 이어 한국 사회의 불편한 진실을 연극이 아닌 뮤지컬이라는 장르에 녹여냈다. 추 연출은 “음악을 통한 감성적 접근이 관객과 정서적으로 교감하는 데 효과적이라고 생각했고 ‘빨래’를 통해 바로 그 뮤지컬의 힘을 많이 느꼈다”고 배경을 설명했다. 민 작곡가는 “많은 관객이 동떨어진 이야기보다 삶을 돌아볼 수 있는 이야기에 끌리는 것 같다”며 “다른 음악 작업과 비교해 대중적 스타일을 가장 많이 사용했다”고 밝혔다.

  ‘빨래’가 많은 스타 배우를 배출할 수 있었던 이유 중 하나는 주인공뿐 아니라 모든 캐릭터가 비중 있게 다뤄지기 때문이다. 추 연출은 ‘어차피 혼자’에서도 독고정순뿐 아니라 주변 인물들의 이야기에 힘을 실었다. “(이)정은 선배랑 사람이란 뭘까에 대해 이야기한 적이 있어요. 함께 살아가려고 노력하는 게 사람이죠. 그러니 뮤지컬 속에서도 주인공뿐 아니라 주변 인물의 이야기가 함께 커져야 하지 않을까요.”

  

  뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 재개발을 앞둔 ‘산장아파트’ 주민들이 고독함으로 하루를 여는 모습으로 막을 올린다. PL엔터테인먼트 제공

  한국일보 / 김소연 기자 (jollylife@hankookilbo.com)

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• [조정은,윤공주,양희준,황건하] [PRESS] 마흔의 비혼녀, 그녀는 왜 고독사를 쫓을까 – 뮤지컬 ‘어차피 혼자’

  2022.09.28

  새로운 ‘소시민’ 뮤지컬의 등장

   

  

  뮤지컬. 사랑, 낭만, 환희로 가득 차 ‘오락의 대명사’라 할 수 있는 이 호화로운 예술에 현실의 암울함을 섞어 보기로 하자. 신비롭고 몽환적인 판타지가 아니라 칙칙하고 숨 막히는 ‘노랑장판’ 감성에 더 가깝다.

  이 뮤지컬은 무려 ‘고독사’라는 파격적인 주제를 택했다. 굳이 알고 싶지 않은, 애써 피하고 싶은 내 주변의 비극을 대극장 위에 공개적으로 올렸다. <빨래>의 뒤를 잇는 또 다른 ‘소시민’ 뮤지컬, <어차피 혼자>가 첫 달리기를 시작했다.

  

  평범한 구청 공무원 독고정순, 복지과에서 무연고 사망을 담당하고 있다. 그녀는 집요할 정도로 고독사한 이들의 죽음을 쫓는다. 그녀의 후임으로 서산이 입사한다. 그는 구청장 아들이며 낙하산이다.

  독고정순과 서산은 사사건건 부딪히며 티격태격한다. 하지만 재건축을 앞둔 낡은 아파트의 이웃으로 살며 서로에게서 자신과 비슷한 고독감을 느낀다. 그 감각을 공유하며 차차 상대를 이해하게 된다.

  40대 비혼녀와 20대 낙하산 청년의 만남. 두 사람이 느끼는 그 ‘고독감’은 어디서 비롯된 것일까?

  

  #고독사 #인간의도리 #공무원

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  극을 이끌어 가는 건 ‘독고정순’이란 여성 캐릭터다. 딱딱한 표정으로 매일 서류를 결재 받고 민원 전화 받기만을 반복하는 흔하고 평범한 구청 공무원. 독불장군에 융통성도 없어 윗선의 눈총을 받는다.

  그녀는 유일한 가족이었던 어머니를 고독사로 방치해버린 죄책감 탓에 무연고 사망자를 처리하는 자신의 업무에 집착하는 사람이다. 연을 끊은 지 한참 됐다는 사망자 가족에게 매달려 유품을 가져가 달라, 가시는 길 얼굴 한 번민 보셔라 애원한다. 죽은 타인을 위해 본인 아쉬운 소리만 잔뜩 하며 과로하는 유의 인간이다.

  굳이 하지 않아도 될 일에 마음을 쏟는 그녀의 ‘고집’이 이 작품의 주제다. 얄팍한 서류 한 장으로 끝나버리는 누군가의 삶이 안쓰러워 그 죽음을 최대한 정성스레 마무리하는 것.

  구급차로 이송되는 시신에 잠시나마 묵념을 하며 명복을 비는 것. 생명에 대한 가장 기본적이고 최소한의 윤리를 그녀를 통해 되돌아본다. 이 시대를 버티며 살아가고 있는 평범한 그녀에게서 삶의 또 다른 의지와 세상의 따뜻함을 엿본다.

  #비혼녀 #1인가구 #딸

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  경쟁 사회와 정반대로 향하는 그녀의 이타심은 ‘비혼녀’라는 수식어와 함께 더욱 멸시받는다. 결혼을 안 해서, 남자가 없어서, 그러니 유들유들하지 못하고 괜히 히스테리만 부리는 ‘노처녀.’ 독고정순은 이런 사회적 질타 속에서도 묵묵히 제 일을 한다.

  무엇에도 상처 받지 않아 보이는 그녀의 담담한 표정 뒤엔 ‘자포자기’에 가까운 고독감이 깔려 있다. 고독사를 처리하면서도 혼자 사는 노인만큼이나 고독사 할 확률이 높은 사람. 죽은 어머니가 살던 낡은 아파트에 홀로 남아있는 그녀의 외로움은 이상하리만치 우리와 비슷해 보인다.

  독고정순 역을 맡은 조정은, 윤공주 배우를 통해 인물의 내면이 더욱 깊이 드러난다. 같은 대사를 쳐도 유달리 더 맘 아프게 들리는 배우, 짙은 호소력으로 관객을 설득하는 배우. 두 주연의 응축된 감정선이 독고정순이란 캐릭터에 숨을 불어 넣는다.

  

  #낙하산 #미성숙 #동질감

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  구청장 아버지의 ‘빽’으로 손쉽게 공무원이 된 20대 청년 ‘서산’ 또한 제 나름의 아픔이 있는 인물이다. 무심하고 강압적인 아버지에 대한 원망으로 다소 비뚤어지고 무례한 사회성을 갖고 있다. 자신보다 한참 나이가 많을 ‘사수’ 독고정순에게 사사건건 비아냥댈 정도로 말이다.

  분노로 점철된 그에겐 타인을 배려할 여유가 없기에, 서산은 사망자 연고를 찾으려 고생하는 독고정순의 노력을 비웃는다. 자신의 상처를 극복하지 못한 청년은 미성숙하고 거칠다. 그리고 세상에 적을 두지 못해 외로이 부유한다. 이 공허함을 독고정순은 알아본다.

  성별, 나이, 직업, 자라온 배경이 다름에도 상처 받은 이들이 느끼는 고독감의 깊이는 비슷하다. 나 혼자만 외로운 게 아니라는 사실을 아는 것만으로도 독고정순과 서산은 묘한 위로를 주고받는다. 이 작품이 전하는 메세지 또한 마찬가지다. ‘당신만 고독한 게 아니에요.’

  #재개발 #소시민 #빨래

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  이젠 스테디셀러로 자리 잡은 뮤지컬 <빨래>가 겹쳐 보이기도 하는 작품이다(그것은 <빨래>의 극작/연출/작곡가니까!). <빨래> 특유의 소탈하고 정겨운 분위기가 한껏 담겨있다. 여성 주연, 이웃 간의 정, 서울살이의 팍팍함이 여전하다.

  달라진 게 있다면 <빨래>의 달동네가 이번엔 ‘재개발 예정 아파트’로 그 무대를 옮겼다는 점.

  낡고 좁은 저층 아파트에 적어도 반평생을 그곳에서만 지내왔을 사람들이 옹기종기 모여 있다. 서로 애정 어린 핀잔을 주고받을 만큼 화목한 동네지만, 사실 자식에게 폐 끼치지 않기 위해 조용히 목숨 부지 하고 있는 ‘독거노인들의 동네’이기도 하다. 이곳 주민들 역시 ‘고독사 위험군’에 속한다.

  당장 여기가 아니면 살 곳이 없어 ‘재개발 절대반대’를 외치는 부유하지 않은 사람들의 삶은 고독사와 가깝다. <어차피 혼자>는 자식들조차 신경 쓰지 않는 이 작고 가난한 동네의 주민들을 조명한다.

  그들의 삶과 목소리를 그린다는 점에서 ‘소시민 뮤지컬’이란(이젠 장르라 불러도 될) 수식어를 가진다.

  

  뮤지컬이란 장르가 보여줄 수 있는 매력은 무궁무진하다.

  화려하고 웅장한 ‘쇼’뿐만 아니라 소박하고 정겨운 ‘현실’을 담아낼 수도 있다. 무대의 경쾌함에 매료돼 잠깐 일상을 잊는 것도 좋지만 가끔은 우리가 어떤 현실을 살고 있는지 반추하는 거울로서의 공연을 즐기는 것도 좋다.

  <어차피 혼자>라는 냉소적인 제목과 달리 ‘그래도 같이’라는 위로를 건네는, 새로운 ‘소시민 뮤지컬’의 등장이다.

  아트인사이트 / 박태임 에디터

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• [조정은,윤공주,양희준,황건하] [리뷰] 삶의 가치에 대한 풀이. 뮤지컬 ‘어차피 혼자’

  2022.09.28

  [위드인뉴스 김영식]

  “네! 남구청 복지과 독고정순입니다.”
  
  어둠 속에서 누군가의 숨소리가 들리고 건반이 눌러지면 현이 따라오며 시작되는 공연. 후드티를 입고 뛰어나오는 여자는 급한 일이 있는 것일까? 아침 운동을 하는 것일까?

  뮤지컬 <어차피 혼자>는 <빨래>의 추민주 작/연출과 민찬홍 작곡,편곡가의 신작으로 재개발을 앞둔 ‘산장 아파트’와 ‘남구청’의 복지과를 배경으로 한다. 주인공인 독고정순은 산장 아파트에 혼자 살고 있는 복지과 무연고 사망 담당 공무원으로 독고정순 역에는 배우 조정은, 윤공주가 참여해 공연 만들어간다.

  왔다가 떠나는 인생
  
  뮤지컬 <어차피 혼자>의 오프닝은 차분하면서도 따뜻하다. 작곡가 민찬홍이 특유의 아름다운 화음과 멜로디가 이번에도 돋보이는데 가사를 주고 받으며 오프닝 넘버를 만들어간 주연배우와 앙상블 배우들은 누구 하나 튀지 않고 차분하게 오프닝을 만들어간다.

  그리고 창 밖으로 보여지는 홀로 사는 이웃들의 모습을 표현하며 이 낡은 아파트를 표현하고 있는데 이 곳에는 고양이들에게 밥을 챙겨주는 청년이나 아파트를 청소하는 주민들, 관리인 아저씨가 함께 한다. 인간의 삶이 태어나고 죽는 것처럼 아파트 역시 생명을 다해 재개발로 다시 태어나는 과정에 있다. 그리고 독고정순은 이 낡은 아파트에 살면서 이 사람들과 하루를 살아가고 있다.

  뮤지컬 <어차피 혼자>는 고독사를 직접적으로 담은 작품이다.

  뜨겁게 삶을 살다가 노년에 홀로 죽어가는 사람들이 있다. 사람이 살다가 죽는 것이 정해진 인생이라 하겠지만 독고정순은 한 사람이 삶을 마무리 할 때 홀로 떠나가는 것과 그렇게 무연고 사망자의 인생 전체를 남들이 그런 것처럼 한 두줄의 문장으로 서류 정리하는 것이 고인에 대한 예의가 아니라는 것과 남은 자들의 몫이라고 생각하지 않는다.

  냉소적이지만 누구보다 따뜻한 독고정순

  “무섭긴 한데 죽기 밖에 더 하겠어?”

  독고정순은 자신의 삶을 드러내지 않고 업무적으로 딱딱하게 어둠과 함께 하는 것 같지만 그녀는 주변인들을 따뜻하게 보듬는 인물이다. 극한 상황에서 수수께끼를 내며 여유를 찾는 독고정순은 혼자서는 할 수 없는 질문을 하고 답변을 받으며 그 자체로 더불어가는 삶을 만들어가는 인물이기도 하다.

  건반 멜로디에 바이올린 등 현 위주의 편곡이 작품을 편안하고 따뜻한 분위기로 이끌어주는데 독고정순의 넘버 역시 감정이 가득하고 그 넘버들은 관객들에게 편안하기도 하고 감정적 격정적으로 다가오게 된다.

  아름다운 달빛이 있고 음악이 있는 뮤지컬 <어차피 혼자>는 제목에서 주는 냉소적인 작품이라기 보다 혼자서는 살아갈 수 없으니 다함께 잘 살아가길 바라고 있다.

  다만 이 초연작을 보며 독고정순의 서사를 위한 솔로 넘버가 한두곡 정도는 더 추가 되었으면 하는 바람이다. 또한, 초연작 뮤지컬 <어차피 혼자>는 앙상블의 안무나 동선에 여백이 있어 추가적인 작업으로 디테일이 더 채워질 것으로 보인다.

  작품은 무연고 사망 혹은 고독사를 직접적으로 다루고 있지만 사실은 인간 삶의 가치에 대해서 이야기 하고 있고 따뜻하고 격정적으로 삶을 노래하고 있다. 뮤지컬 <어차피 혼자>는 150분(인터미션 20분) 간 진행되는데 기존 작품에서 느끼지 못했던 알 수 없는 깊은 감정을 전해준다.

  9월 6일 개막한 공연은 11월 20일까지 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서 공연된다.

   

  위드인뉴스 / 김영식기자

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• [조정은,윤공주,양희준,황건하] [리뷰] 고독사를 통해 전하는 공감과 위로, 추민주 연출 창작 뮤지컬 ‘어차피 혼자’

  2022.09.21

  
  

   

  연출가 추민주와 작곡가 민찬홍 콤비가 만들어낸 뮤지컬 ‘어차피 혼자’가 드디어 관객들을 찾아왔다. 연출가 추민주는 창작 뮤지컬 ‘빨래’를 통해 소외된 달동네 사람들이 만들어가는 작은 희망을 선보였다. 이 작품은 2005년 초연 이후 17년 동안 100만 관객, 5000회 이상 공연을 기록했다. 또한 안 본 사람은 있어도 한 번 본 사람은 없는 대학로 롱런 뮤지컬로 자리 잡았다. 이후 추민주 연출은 서울 변두리 동네 핫플레이스를 무대로 도시 소시민들의 사연 많은 삶을 감동 깊게 그려낸 연극, ‘에덴 미용실’을 선보이기도 했다.

  이번 작품은 고립되고 단절된 이들의 ‘고독사’를 통해 혼자이지만 함께 살아가야 할 이유를 보여준다. 현대 사회엔 수많은 사연을 안고 혼자가 되거나 가족이 있어도 혼자가 되는 사람들이 늘어가고 있다. 이 때문에 인간은 근원적으로 혼자라는 철학적인 질문과 답을 동시에 담고 있는 뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 폭넓은 관객층에 공감을 줄 것으로 보인다. 연출 작품마다 등장하는 추민주 표 희망과 위로는 가슴 먹먹한 감동을 전해 준다.

  우리가 혼자여도 함께 살아가야 할 이유
  
  무대는 달리기를 하고 있는 한 여성의 거친 숨소리로 시작된다. 그녀는 재개발 예정인 산장 아파트에 혼자 살고 있는 독고정순이다. 이른 아침을 시작하는 것은 그녀만은 아니었다. 아파트 한구석에는 길고양들에게 몰래 먹이를 주고 있는 남자도 있다. 그는 이 아파트에 혼자 살고 있는 서산이다. 이내 아파트에 푸른 아침 햇살이 비쳐들고 하나둘씩 아침을 시작하는 움직임들로 분주해진다.

  
  

  자신들만의 아침을 시작하던 정순과 서산, 그리고 이 아파트 주민 할아버지는 함께 탄 엘리베이터 안에 갇히고 만다. 난리 법석이 난 서산과 달리 차분하게 앉아 수수께끼를 내는 정순, 두 사람은 멈춰 선 엘리베이터 안에서 투닥거리느라 정신이 없다. 이때 아무렇지도 않은 듯 엘리베이터 고장을 알리는 아파트 관리인의 안내 방송이 이어진다. 이런 일이 너무 자주 일어나 대수롭지 않다는 듯.

  이 아파트에 또 다른 주인공 관리인은 보험왕 아주머니와 티격태격하는 사이다. 그만큼 오랜 시간 서로를 알고 있는 정이 가득한 사이이기도 하다. 이 낡고 오래된 산장 아파트 사람들은 모두 서로를 잘 알고 지낼 만큼 오랜 시간을 함께해 온 사람들이다. 하지만 이들은 모두 저마다의 사연으로 혼자가 되어 살고 있다.

  한두 줄로 요약되어버린 사람들의 삶을 하나하나 되살려내다
  
  우리의 주인공 독고정순은 남구청 소속 복지과 무연고 사망 담당자다. 어느 날 이곳에 낙하산으로 추정되는 젊은 남자가 들어온다. 이름은 서산, 남구청 구청장의 아들이다. 서산은 독고정순 밑에서 일을 배우게 되고 두 사람은 그제야 서로를 알아차리게 된다. 독고정순은 오로지 죽은 사람들의 이야기에 몰입하고 가족을 찾아주기 위해 지나칠 정도로 애를 쓴다. 서산은 그런 정순에게 자꾸 마음이 쓰이게 된다.

  추민주 연출은 ‘한두 줄로 요약되어버린 사람들의 이야기’를 섬세하게 되살려냈다. 그 한두 줄조차 기록되지 않는 존재조차 희미한 사람들의 이야기는 추민주 연출이 그 전작부터 꾸준하게 담아내고 있는 주제이다. 작곡가 민찬홍이 만들어 낸 뮤지컬 넘버 역시 다른 창작 뮤지컬 넘버들과 확연히 다른 색을 갖고 있다. 특히 함께 부르는 넘버는 정확한 가사와 귀에 박히는 리듬이 합쳐져 한번 들으면 잊히지 않는 중독성이 있다.

  수수께끼 같은 인간의 삶을 수수께끼로 풀어내다

  2시간 30분이란 시간이 전혀 지루하지 않은 구성이 돋보이지만 독고정순역을 맡은 배우 조정은과 윤공주의 아름답고 매력적인 목소리는 관객들을 사로잡기에 충분하다. 대극장 뮤지컬의 화려한 배역으로 익숙한 두 배우가 현대극에서 보여주는 소박하고 진솔한 연기는 새롭고 신선하다. 이번 뮤지컬에서는 뮤지컬 ‘빨래’를 통해 익숙한 배우들도 눈에 띈다. 이 작품이 많은 부분 뮤지컬 ‘빨래’와 오버랩되는 것은 장점일 수도 있고 단점일 수도 있다.

  
  

  이 작품에는 ‘수수께끼’가 자주 등장한다. 고장 난 엘리베이터에 갇힌 위급한 상황에서도, 홀로 죽음을 맞은 이를 애도해야 하는 순간에도 수수께끼는 등장한다. 인생은 수수께끼와 같다는 의미이기도 하고 힘든 상황도 한번 웃고 넘기자는 의미이기도 하겠다. 의외의 순간에 등장하는 수수께끼를 함께 풀다 보면 함께 웃고 있는 옆 사람의 존재를 확인하게 된다.

  산장 아파트를 중심으로 얽혀 있는 사람들의 이야기를 꼭 작품을 통해 확인하면 좋겠다. 그 하나하나의 이야기들은 우리 자신의 이야기일 수도 있고 우리 이웃의 이야기일 수도 있다. 알지만 외면했던 고독사가 죽음을 넘어 생존의 문제를 묻고 있다는 것을 무대에서 확인하고 생각해 보면 좋겠다. 뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서 11월 20일(일)까지 계속된다.

  뮤지컬 ‘어차피 혼자’

  공연장소 : 홍익대 대학로 아트센터 대극장
  공연날짜 : 2022년 9월 6일(화) – 2022년 11월 20일(일)
  공연시간 : 화~금 19시 30분/토, 일, 공휴일 14시, 18시 30분
  관람연령 : 만 7세 이상 관람가
  러닝타임 : 150분(인터미션 20분)
  창작진 : 프로듀서 송혜선/작,연출 추민주/작곡,편곡 민찬홍/편곡, 음악감독 양주인/안무 홍세정/무대디자이너 왕석청/조명디자이너 이우형/영상디자이너 박준/음향디자이너 권도경/소품디자이너 최혜진/의상디자이너 안현주/분장디자이너 안희준/기술감독 방한석/무대감독 김용석/제작감독 김대우
  출연진 :조정은, 윤공주, 양희준 황건하, 이갑선, 최영우, 이세령, 허순미, 이경수, 이형훈, 장격수, 김지혜, 심우성, 강동우, 노현창, 김혜미, 김채은

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• [박정혁] 하나의 배역, 두 명의 배우···다름을 넘어 ‘합★체’로

  2022.09.21

  박지리 작가 동명 소설 원작 음악극 ‘합★체’

  작은 키 고민인 쌍둥이 형제 성장담 유쾌하게 그려

  ‘그림자 통역’부터 ‘터치투어’까지, 배리어 프리로 진행

   

  

  서울 장충동 국립극장 무대에 오르는 음악극 <합★체>의 한 장면. ‘배리어 프리’를 지향하는 공연은 수어통역사가 배우를 그림자처럼 따라 다니며 함께 연기하는 ‘그림자 통역’으로 진행된다. 국립극장 제공

  형제에게 아버지는 ‘예능인’이었지만, 사람들은 아버지를 “난쟁이! 쇼쟁이!”라 불렀다. “매일매일 셀 수 없이 많은 공을 쏘아올리며” 놀이공원에서 공연을 하는 아버지에게서 사람들은 ‘난쟁이’라는 점밖에 보지 못했다. 공연은 조세희의 소설 <난장이가 쏘아올린 작은 공>의 한 구절을 인용한 대사로 문을 연다.

  “사람들은 아버지를 난쟁이라고 불렀다. 사람들은 옳게 보았다. 아버지는 난쟁이었다. (…) 난쟁이라는 것 외에, 사람들이 아버지에 대해 볼 수 있는 것은 아무것도 없었다.”

  박지리 작가의 동명 소설을 원작으로 한 음악극 <합★체>는 저신장 장애인 아버지와 비장애인 어머니 사이에서 태어나 작은 키가 고민인 쌍둥이 형제 ‘오합’과 ‘오체’의 성장담을 그린다. 성적부터 성격까지 닮은 구석은 하나도 없지만 키 순서로 1·2번을 다투는 형제는 학교에서 싸잡아 ‘합체’로 불린다. 작은 키 때문에 “니들은 이름처럼 합체 좀 해야겠다”는 놀림을 받던 형제는 어느 여름 편지 한 장만 남긴 채 계룡산으로 떠난다. 계룡산에서 도를 닦았다는 ‘계도사’에게 ‘키 크는 비기’를 전수받고 특별 수련을 시작한 것이다.

  하나의 배역에 두 명의 배우, 두 언어로 풀어가는 공연

  쌍둥이 ‘합’과 ‘체’가 등장할 때 무대 위에 선 배우는 4명이다. 공연 내내 수어통역사들이 배우를 그림자처럼 따라다니며 함께 연기한다. 짝을 이룬 배우와 수어통역 배우의 성별도 연령대도 다르지만, 같은 옷을 입고 같은 동작과 표정을 지으며 함께 연기한다. 한 배역을 두 명의 배우가 연기하는 셈인데, 각각 한국어와 한국수어로 사용하는 ‘언어’가 다를 뿐이다.

  <합★체>는 장애인과 비장애인이 함께 즐길 수 있는 ‘배리어 프리(Barrier-Free·무장애)’ 공연을 지향한다. 자막과 수어통역, 음성해설, 수어를 활용한 안무까지 ‘무대가 들리고 노래가 보이는’ 공연을 만들기 위해 창작 단계부터 오랜 고민과 연구 과정을 거쳤다고 한다. ‘그림자 통역’으로 진행되는 수어통역은 수어통역 자격증을 보유한 배우 3명과 무대 경험이 있는 전문 수어통역사 2명이 맡았다. 이들은 배우의 대사를 수어로 전달하면서 춤추고 연기도 한다.

  

  음악극 <합★체>의 한 장면. 국립극장 제공

  음성해설을 극중 배역으로 풀어낸 점도 차별화된 전략이다. 보통 배리어 프리 공연들이 별도 장비를 통해 시각장애인 관객들에게 음성해설을 제공한 것에서 한발 나아간 방식이다. 원작 소설에선 잠깐 나오는 라디오 DJ ‘지니’가 전지적 작가 시점의 해설자로 등장해 음성해설을 대신 하는데, 마치 마당극의 재담꾼이나 무성영화의 변사처럼 극의 분위기를 띄우며 관객 웃음도 유도한다. 공연은 ‘지니’의 라디오 방송에 등장하는 여러 사연과 이 방송을 듣는 형제들의 반응을 통해 해설자의 존재 역시 자연스럽게 극의 일부로 녹여냈다.

  수어 활용한 안무, 음악에 녹인 소리···‘무대가 들리고 노래가 보이는’ 공연

  배리어 프리 공연을 제작하며 장애인 당사자성을 담아내려는 시도도 눈에 띈다. 수어와 어순이 다른 한국어 문장을 이질감 없이 전달하기 위해 농인 당사자가 수어 대본을 번역했다. ‘예쁜 꽃’이라는 표현을 수어로 ‘꽃 예뻐’로 표현하는 식이다. 극중 저신장 장애인인 아버지 역할은 장애인 배우가 연기했다.

  음성해설과 수어를 음악과 안무에도 반영했다. 안무 속 수어 동작을 정확하게 구사하기 위해 모든 배우가 수어 교육을 받았고, 음악에서도 통통통 공이 튀는 소리, 기차가 움직이는 소리 등 의성어와 의태어를 살렸다. 17일 공연 전엔 시각장애인 관객을 위한 터치 투어(Touch Tour)도 마련된다. 공연 전 관객들이 무대에 올라 해설자의 설명과 함께 무대와 소품 등을 직접 만지고 느껴볼 수 있는 자리다.

  

  음악극 <합★체>의 한 장면. 국립극장 제공

  공연 프로그램북 역시 점자책으로 제작했다. 소설 원작에 쓰인 ‘난쟁이’라는 표현에 대한 제작진의 고민은 프로그램북의 안내 문구에 담겼다. 작품의 표현상 이 단어를 사용하지만, 올바른 표현이 아니라는 점을 밝혔다.

  김지원 연출은 지난 14일 국립극장에서 열린 프레스 리허설에서 “무장애 공연을 추구했지만 완벽한 ‘무장애’ 공연은 없고, 모두를 만족시킬 순 없다는 것을 느낀 작업이었다”며 “조금씩 양보하는 과정에서 변화하는 것, 그렇게 소통하고 공감하는 과정이 무장애 공연이 아닐까 싶다”고 말했다. 극단 다빈나오의 상임 연출가로 장애예술인들과 다수의 작품을 무대에 올려온 그는 “관객들이 다양한 사람과 문화, 언어가 공존하고 있다는 감각을 이 공연을 통해 느꼈으면 좋겠다”며 “무장애 공연이 하나의 장르로 관객들에게 친근하게 다가가길 희망한다”고 말했다.

  

  음악극 <합★체>의 한 장면. 국립극장 제공

  “왜 하필 작은 공이야? 난쟁이는 큰 공 좀 쏘아올리면 안 돼?”

  난쟁이라 불리던 아버지의 죽음과 사람들의 시선으로 “작은 것은 곧 불쌍한 것”이라 여겼던 형제는 지푸라기라도 잡는 심정으로 황당한 수련을 시작했지만, 이 모험을 거치며 조금씩 변화한다. 합과 체는 생전 아버지가 말했던 ‘좋은 공’의 조건, “땅에 떨어져도 다시 튀어오를 수 있는 힘”과 같은 내면의 회복 탄력성을 찾아간다. 계도사의 장담처럼 극적으로 키가 자라진 않더라도, 넘기 어려워 보이던 장벽에 부딪혔던 쌍둥이 형제는 부딪히고 튀어오르며 새로운 해법을 찾아낸다. 작지만 큰 공을 쏘아올렸던 아버지의 유산은 공연 말미 합과 체의 농구 경기 장면으로 뭉클하게 이어진다.

  7인조 밴드가 연주하는 경쾌한 음악과 개성 넘치는 캐릭터, 배우와 수어통역의 호흡 등 여러 요소요소가 조화롭게 ‘합체’된 공연이다. 공연은 15~18일 서울 국립극장 달오름극장.

  경향신문 / 선명수 기자

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• [조정은,윤공주,양희준,황건하] [프레스콜] 뮤지컬 ‘어차피 혼자’, 외로운 현실 속 죽어가는 이들 비추는 따뜻한 이야기

  2022.09.21

  ▲ 사진 : PL엔터테인먼트

   

  [스포츠W 임가을 기자] 뮤지컬 ‘어차피 혼자’의 프레스콜이 15일 오후 3시 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서 진행됐다.

   

  이날 프레스콜에는 독고정순 역을 맡은 조정은, 윤공주와 서산 역을 맡은 양희준, 황건하를 비롯해 이갑선, 이세령, 허순미, 이경수, 이형훈, 장격수, 김지혜, 심우성, 강동우, 노현창, 김혜미, 김채은 배우와 프로듀서 송혜선, 작곡/편곡 민찬홍 등이 참석했다.

   

  약 90분동안 진행된 프레스콜은 공연 하이라이트 시연, 기자 간담회, 포토타임 순으로 진행되었으며 ‘어차피 혼자’, ‘작은 널 보며’, ‘재개발 반대’, ‘그날 아침’, ‘장마가 휩쓸고 지나간 그 자리에’, ‘한두 줄로 요약할 수 있을까’, ‘마라톤’, ‘사라지면 안 돼’ 장면을 시연했다.

   

  뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 남구청 복지과 무연고 사망을 담당하는 독고정순이 복지과에 입사한 신입사원 서산과 마주하게 되며 벌어지는 일들을 그렸다. 산장아파트를 배경으로 진행되는 작품은 1인 가구와 고독사, 재개발과 같은 우리 사회에서 일어나는 사회 문제를 다룬다.

   

  ▲ 사진 : PL엔터테인먼트

   

  뮤지컬 ‘스웨그에이지: 외쳐, 조선!’의 제작사 PL엔터테인먼트가 선보이는 두 번째 한국뮤지컬이자 뮤지컬 ‘빨래’의 작가 및 연출 추민주, 작곡가 민찬홍이 참여한 작품인 ‘어차피 혼자’는 2013년 CJ문화재단의 ‘크리에이티브마인즈’ 리딩 공연을 통해 처음 공개 되었다.

   

  민찬홍 작곡가는 “2013년도에 쇼케이스를 통해 처음 선보이게 됐다. 당시 고독사라는 사회 문제가 대두됐다. 그래서 추민주 연출이 이 소재를 선택한 것 같다. 뮤지컬로 다루기 쉬운 이야기는 아니지만, 한 번쯤은 이야기 해볼만 하다 싶었다.”며 “사회에서 소외받는 이들을 조명하고, 어려운 부분을 따뜻하게 위로하는 이야기가 필요하지 않나 싶었다. 추민주 연출이 이야기를 꺼냈을 때 함께 해야겠다는 마음으로 함께하게 됐다”고 밝혔다.

   

  송혜선 프로듀서는 “2013년도에 쇼케이스를 보고 충격을 받았다. 몇 년을 기다리다가 우연히 이 작품을 제작하는 분이 없는 걸로 알게 돼서 제작하게 됐다. 당시에 치매 걸린 어머니를 모시고 있었다. 공연을 보고 큰 위안을 받았다. 이 작품에 어머니를 끝까지 모실 수 있는 큰 힘이 됐다. 다른 사람들도 이 작품을 보면서 위안을 받았으면 좋겠다는 생각에 쉽지 않지만 제작을 결정하게 됐고, 극을 올린 것 자체에 감동을 받고 있다”고 제작 결정 이유를 밝혔다.

   

  ▲ 사진 : PL엔터테인먼트

   

  뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 현대 사회에서 일어나고 있는 사회문제를 담고 있는 만큼 화려하게 반짝이며 시각적인 만족을 주기 위해 만들어진 극은 아니다. 무대와 음악 역시 관객이 독고정순과 서산의 이야기에 몰입하고, 작품이 전하고자 하는 메시지를 부담없이 받아들이는데 초점이 맞춰져 있다.

   

  황건하는 “쇼적인 것이나 화려한 것을 추구하는 뮤지컬이기보다는 전달하고자 하는 말을 중요시 하는 연극이라 생각한다”고 밝힌 것처럼 민찬홍 작곡가 역시 “소재나 주제나 무게가 있다 하더라도 볼 때는 어렵게 느껴지는 것보다는 스며들듯이 이야기를 흥미롭게 따라가면서 그 안에서 메시지가 다가오는 것이 필요하다고 생각했다”고 중점을 둔 부분을 설명했다.

   

  또한 민찬홍 작곡가는 “어렵지 않게 재미있게 작품을 감상할 수 있도록 친근한 음악들, 경쾌한 음악을 사용하거나 따뜻한 왈츠 리듬을 넘버 속에 차용하는 등 다양한 음악적 재료를 많이 사용하고 있고 여러 시도들이나 장치들을 음악 안에 배치하려 노력했다”고 말하며 작품을 위해 고민한 흔적을 엿볼 수 있게 만들었다.

   

  ▲ 사진 : PL엔터테인먼트

   

  2013년 리딩 공연부터 함께한 조정은과 함께 윤공주가 작품의 주인공인 독고정순을 맡았다.

   

  조정은은 “독고정순은 기존에 맡았던 역할과 많이 달라서 개인적으로는 어려운 부분이 많았다. 공연하면서 관객분들께 이 작품에서 이야기하고 싶은 진심만을 전달하는 것이 가장 중요한 포인트이자 내게 맡겨진 숙제라고 생각한다. 작품이 이야기하고자 하는 주제와 진실을 관객분들꼐 어려움 없이 전달하고자 고민하고 연습해 왔다고 생각한다”고 소감을 전했다.

   

  윤공주 역시 “창작 뮤지컬이라는 게 쉽지 않다는 생각을 하는 작업 기간이었다. 나는 창작자의 의도를 최대한 표현하는 사람이기 때문에 관객이 공감할 수 있게끔 어떻게 표현해야 할지에 대해 고민이 많았다. 공연을 하면서도 계속 고민이 이어질 것 같다. 정순을 통해서 위로 받은 부분이 분명히 있다. 저 또한 관객에게 희망을 주고 싶다”며 초연 창작 뮤지컬에 참여하게 된 배우로서 소감을 밝혔다.

   

  한편 뮤지컬 ‘어차피 혼자’는 지난 9월 6일 막을 올려 11월 20일까지 홍익대 대학로 아트센터 대극장서 공연한다.

   

  스포츠W / 임가을 기자

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